Гауди модерн: Архитектура модерна. Антонио Гауди

Содержание

Архитектура стиля модерн Антонио Гауди Собор Саграда Фамилья

В 1890–1900 годы в разных странах распространилось направление, получившее название стиля модерн от французского слова «современный». Его создатели, с одной стороны, стремились к рациональным конструкциям, применяя железобетон, стекло, облицовочную керамику и т. п. С другой стороны, у архитекторов модерна Австрии и Германии, Италии и Франции появилось стремление преодолеть сухой рационализм строительной техники. Они обращались к прихотливому декоративизму и символам в орнаментике декораций, в росписях, скульптуре интерьеров и фасадов, к нарочитой подчеркнутости обтекаемых и изгибающихся, скользящих форм и линий. Извилистые узоры металлических переплетов перил и маршевых лестниц, балконных ограждений, изгибы кровли, криволинейные формы проемов, стилизованный орнамент из вьющихся водорослей и женских голов с распущенными волосами нередко сочетались с вольно переработанными формами исторических стилей прошлого (главным образом стилей Востока или средневековья – эркеры, романские башенки и т. д.), придавая сооружениям несколько романтический характер. Наиболее завершение стиль модерн выразил себя в индивидуальном строительстве дворцов, особняков и в типе доходного дома, отдавая предпочтение асимметрии в группировке объемов зданий и в расположении оконных и дверных проемов. Модерн оказал влияние на декоративно-прикладное искусство, на культуру быта.

В начале 20 века в архитектуре модерна усилилась выразительность основных конструктивных элементов, появилось стремление к выявлению в композиции зданий их назначения и особенностей строительных материалов. Решающий перелом в развитии архитектуры наступил, однако, после первой мировой войны. В России ведущими архитекторами модерна были Ф. Шехтель, А. Щусев, Л. Кекушев, работавшие в Москве и создавшие великолепные особняки, каждый из которых – яркое, индивидуальное произведение искусства. Самыми интересными образцами московского модерна, безусловно, считаются особняк Рябушинского и особняк Дерожинской, построенные Ф. Шехтелем. Всё в этих зданиях, до последней лампы и дверной ручки, создано по проекту гениального архитектора. Огромной выразительной силой обладает чугунная решетка, которая готовит к восприятию беспокойных живых масс здания. Все признаки модерна здесь налицо – это развитие свободной внутренней планировки наружу, выявление ее на фасадах, отсутствие симметрии, активное включение живописных фрагментов (знаменитая мозаика «Ирисы»), использование цвета на поверхности стен. Особенно интересны интерьеры этих особняков, каждое помещение которых спроектировано гениально точно в соответствии с их назначением и до сих пор может служить образцом для современных дизайнеров, ничуть не утратив со временем своей художественной ценности. Образно-символический язык форм модерна здесь особенно ярок. Чего стоит хотя бы лестница особняка Рябушинского и ее перила, заканчивающиеся бурным всплеском с торшером-медузой на конце.


Центральный вокзал 1907-1910 годы Хельсинки, Финляндия
Центральный вокзал 1909-1912 годы Прага, Чехия
Казанский вокзал А.В. Щусев,1913-1926 Россия, Москва

Трепетное отношение архитекторов к природным качествам материалов и их «правдивой» демонстрации особенно хорошо чувствуется в постройках северного модерна, в Петербурге, в Финляндии. Использование местного строительного материала – пудожского камня – придало этим постройкам неповторимый суровый северный колорит. В своем романтическом порыве архитекторы модерна часто обращались за вдохновением и формами к своему национальному прошлому, черпая оттуда не столько конкретные архитектурные формы и детали, как это было в историзме, а пытаясь воспроизвести дух народной или древней архитектуры, создавая яркие архитектурные образы. Характерными примерами подобного подхода могут служить здание Третьяковской галереи, построенной по проекту художника В. Васнецова, и доходный дом Перцова, построенный по проекту художника С. Малютина. Модерн в своей поздней стадии немного «успокоился». Архитекторы стали создавать более рациональные и функциональные сооружения, иногда обращаясь за формами к элементам классической архитектуры. Модерн закончился с началом Первой мировой войны в 1914 году. Крах всех положительных основ старого мира и всех надежд означал и конец этого стиля – последней попытки спасти мир с помощью красоты.

Ставя перед собой задачу эстетической гармонизации общества, архитекторы в своих поисках коснулись, конечно, не только индивидуального строительства, но и строительства промышленных зданий (Типография Левинсона Ф. Шехтеля в Москве), железнодорожных вокзалов, общественных и коммерческих учреждений, культовых зданий (Ф. Васильев – Мечеть в Петербурге, В. Васнецов – церковь в Абрамцево, А. Щусев – собор Марфо-Мариинской обители в Москве), доходных многоквартирных домов, среди которых дома «дешевых квартир» для рабочих. Во многих городах эти дома до сих пор составляют основную часть жилой застройки их исторических центров. Что бы ни проектировали архитекторы стиля модерн, они начинали изнутри, от наиболее оптимального, удобного расположения внутренних помещений в соответствии с их функциональным назначением. Именно отсюда начинается современное искусство дизайна интерьеров, хотя современным мастерам далеко до их предшественников в смысле совершенства организации внутренних пространств и их функциональности.

Ярким примером мог бы быть Главный почтамт в Москве, который был настолько грамотно спланирован в начале века, что не нуждался в перестройке на протяжении десятилетий, полностью соответствуя своему назначению. Или замечательные здания вокзалов в Москве – Ярославского, построенного Ф. Шехтелем, и Казанского – архитектора А. Щусева. Это не только важные функциональные узлы, где соединяются большие людские потоки, прибывают и убывают поезда, но и замечательные постройки, образный строй которых настраивает человека на путешествие на север с Ярославского и на восток с Казанского вокзала. Архитекторы не воспроизводят характерные детали архитектуры этих мест, как это сделали бы в эпоху историзма или эклектики, а создают свой собственный архитектурный образ, вызывающий не литературные, а эмоциональные ассоциации с Севером и Востоком. Для этого привлекаются всевозможные художественные средства, как чисто архитектурные – силуэт, композиция объемов, форма крыши, декоративные детали, так и живописные – цвет внешних стен и деталей, мозаика на фасаде и в интерьере и т. д.


Собор Саграда Фамилья Антонио Гауди, с 1884 Барселона, Испания
Каза Мила Антонио Гауди 1905-1910, Барселона, Испания
Музей искусств 1912-1920 годы Хельсинки, Финляндия

Памятники стиля модерн все достаточно легко узнаваемы. Его внешние стилистические признаки столь характерны, несмотря на их разнообразие в разных странах, что даже непрофессионал их без труда распознает. Это, в первую очередь, живая, динамичная масса, свободное, подвижное пространство и удивительный причудливый, прихотливый орнамент, основной темой которого становится линия, напоминающая то плетущуюся лиану, то набегающую волну. Линия, как говорили мастера того времени, «становится духовно несущей», выполняя роль основного выразительного элемента, объединяющего общим мотивом и ритмом все составные элементы целого. Но архитекторы модерна никогда точно не цитируют природу, созданные ими формы совершенно абстрактны, придуманы, но наделены такой мощной динамикой, что кажутся живыми. В этом смысле наиболее яркими примерами могут служить постройки Антонио Гауди в Барселоне такие, как собор Саграда Фамилья, Каза Мила, Каза Баттло или ворота, павильоны и другие сооружения в Парке Гюэль.

Собор Саграда Фамилья. Фантастические, мистические чувства пронизывают самую знаменитую постройку Гауди собор Саграда Фамилья (Святого Семейства) в Барселоне. Лет, может быть, через пятьдесят, когда сломают окрестные дома, давая простор взгляду, собор Саграда Фамилия будет выглядеть таким, каким его задумал в прошлом столетии Антонио Гауди: со всеми восемнадцатью башнями, в число которых входит и 170-метровый «Христос», и «Дева Мария», и «евангелисты», и «апостолы». Строительство церкви Святого семейства (так переводится название этого храма) началось в 1884 году и продолжается по сей день. Она была задумана как символ незыблемости католической христианской веры и должна была стать средоточием целого комплекса зданий, главным образом, школ и других воспитательных учреждений. Незавершенная церковь известна во всем мире как главное творение знаменитого архитектора Антонио Гауди. Собор Саграда Фамилия вырастает из-под земли с каким-то геологическим упрямством, свойственным лишь горным породам. Он вызывающе инороден и архитектурному стилю города, и эпохе – даже нынешней. Одни его проклинали, другие превозносили – в результате даже недостроенный, он стал символом Барселоны и останется им надолго, если не навсегда.


Собор Саграда Фамилья
Собор Саграда Фамилья
Каза Баттло

Своим неповторимым обликом это сооружение способно поразить кого угодно. Его грандиозный, с какой-то вулканической щедростью оформленный фасад «Рождество Христово» воссоздает традиционные мотивы христианского искусства, перевоплощая их в манере крайне оригинальной. Антонио Гауди был правоверным католиком, и в церкви Саграда Фамилия его вера обрела волнующее сюрреалистическое воплощение, ничуть не поступаясь религиозностью и благоговением. По замыслу собор должен стать архитектурным воплощением Нового Завета. Символика всех форм церкви невероятно сложна, свой фантастический замысел Гауди пытался осуществить столь же необычными средствами. Он отказался от детальной разработки проекта, чтобы не стеснять свободной импровизации на строительной площадке. Свою работу (и профессию) он рассматривал как миссию апостола, а эстетическим мечтам (в которых видел смысл жизни) придал религиозно-мистический характер. Параболическая арка у Гауди, например, символ Святой Троицы. Саграда Фамилия строится с 1883 года, но причина такого «долгостроя» отнюдь не в грандиозности проекта. Саграда Фамилия возводится исключительно на частные пожертвования и на скромные доходы находящего в нем музея. Строительство движется черепашьим шагом, и вот уже пятое поколение барселонцев наблюдает несуетное рождение архитектурного шедевра.

В работах архитектора Гауди дает о себе знать влияние мавританской архитектуры. Известно также, что он был близок художественным воззрениям прерафаэлитов, изучал сочинения Дж.Рескина и Уильяма Морриса. Однако его собственный творческий почерк отмечен неповторимой самобытностью и столь же буйной фантазией. Антонио Гауди руководил строительство собора 43 года, но ко времени его смерти был завершен только фасад одного из трансептов, увенчанный четырьмя шпилями, напоминающими муравейники термитов. Это был фасад Рождества. В те годы Гауди прямо жил в соборе, на стройплощадке, в тесной, заваленной чертежами каморке. Оплаты своей работы не требовал, все добытые средства вкладывал в строительство и черпал жизненную энергию, казалось, из самого собора, который тогда существовало только в его воображении. Дон Антонио жил более чем скромно: питался в основном салатом и дешевыми фруктами, смешивая их с молоком. Носил (хотя и не без щегольства) всегда один и тот же костюм, пока тот не стал настолько стар, что прохожие на улицах стали принимать Гауди за нищего и подавать ему милостыню. Тогда друзья тайно изъяли эти обноски и, сняв с них мерку, купили на базаре для Дона Антонио новый костюм.


Каза Баттло Антонио Гауди 1905-1907, Барселона, Испания
Каза Мила Антонио Гауди 1905-1910, Барселона, Испания
Жилой дом 1918-1919 годы Турку, Финляндия

Он, всю жизнь строивший дома для других, не имел ни семьи, ни своего угла. Но он страстно любил свою родину – Каталонию, и за все 74 года своей жизни только раз оставил ее, совершив короткую поездку в Марокко и Андалузию. Гауди даже собственную персональную выставку, открывшуюся в Париже в 1910 году, не удостоил своим присутствием. Но на земле ему повезло: здесь он нашел своего ангела-хранителя. Это был Дон Эусебио Гуэль – человек с тонкой душой и тугим кошельком. Он боготворил Гауди, снабжал его заказами, финансировал многие его проекты, которые окружающим казались безумными. Расходы на архитектурные чудачества Гауди приводили управляющего Гуэля в ужас. «Я наполняю карманы Дона Эусебио, – сокрушался он, – а Гауди их опустошает!». В 1924 году Гауди был сбит трамваем: вероятно, он пребывал в привычной отрешенности, когда переходил пути. Неузнанного, в бессознательном состоянии, по обыкновению в ветхой одежде его доставили в больницу Святого Креста – специальный приют для бедных. Удивительно, но именно в этой больнице Гауди и хотел умереть. А похоронили его там, где он жил и работал, – в крипте недостроенного собора. Архитектура Гауди была столь же далека от общепринятой, как геометрия Лобачевского от классической Евклидовой геометрии. Казалось, что Гауди объявил войну прямой линии и навсегда переселился в мир кривых поверхностей. Образцом совершенства он считал куриное яйцо и был уверен в его феноменальной прочности. Антонио Гауди подходил к строительству как к органическому созидательному процессу: камень в его руках превращался в живую форму, орнамент и резьба вырастали из него, как листья и ветви из дерева. Точным чертежам архитектурных проектов он предпочитал расплывчатые эскизы, и сам стремился постоянно находиться на стройплощадке. Такое наблюдение нужно было ему, чтобы этап за этапом видеть, как здание приобретает форму, дабы при необходимости тут же, на месте, внести коррективы. Осуществление своих проектов никому другому он просто не доверял. Подобный метод работы только отчасти объясняет, почему церковь Саграда Фамилия осталась незавершенной. Антонио Гауди возглавил этот проект не с самого начала, но принял его на очень ранней стадии и отдал этой работе очень много сил, а с 1914 года он вообще отклонял все другие заказы. Когда он трагически погиб под колесами трамвая, продолжить творение гениального мастера казалось делом немыслимым. Известно, что Гауди хотел создать церковь с тремя фасадами, в которых воплощались бы три темы: Рождество, Страсти Христовы и Воскресение. Каждый из фасадов должен был увенчаться четырьмя башнями наподобие тех, что украшают фасад «Рождество», достроенный уже в 50-е годы.

Гауди во всем был максималистом. Рассказывают, например, что для скульптурной группы «Бегство в Египет» он сделал гипсовый слепок с понравившегося ему ослика, с большим трудом уговорив на это владельца животного. Только этот и никакой другой ослик в точности соответствовал внутреннему зрению художника. Почти с уверенностью можно сказать, что, если бы Гауди сам завершал строительство церкви, он не довольствовался бы ее нынешним цветовым оформлением, сохраняющим окраску строительного камня. Он любил буйство красок и форм, его увлекали цвета живой природы, и многие его работы (даже незавершенные) отличаются неуемностью цветовых оттенков, разнообразием отделочных материалов и способов облицовки. Впоследствии было много дискуссий о том, надо ли завершать церковь Саграда Фамилия после смерти Гауди. Было даже сделано несколько попыток продолжить творение гениального мастера, но они были так беспомощны, так неубедительны, что только подчеркивали необычайную пластическую выразительность и силу его искусства, Гауди.

Жилой многоквартирный дом Каза Мила располагается на углу при пересечении двух улиц. Трудно говорить о его фасаде в привычном смысле слова, так как внешняя оболочка этого здания больше всего похожа на волнистые дюны. Поэтажное членение фасадов напоминает какие-то наслоения или напластования. Использование металлического каркаса позволило архитектору совершенно свободно организовать план, напоминающий криволинейный лабиринт со множеством внутренних двориков, и лепить пластические массы фасадов, реализуя свою бурную фантазию. Стоящий практически напротив дом Каза Баттло проектировался в условиях, ограниченных сплошной фасадной застройкой этой стороны улицы и зажатостью между соседними домами. Тем не менее, Гауди создает совершенно фантастическое органическое сооружение, крыша которого изгибается как спина дракона, а ее цветные черепицы напоминают переливающуюся чешую. Стены этого дома как бы вылеплены из живой пластической массы, сквозь которую прорываются оконные проемы с переплетами, напоминающими кости. Балконы – это часть взволнованной массы, вырвавшейся за пределы тесных рамок стены. Их опоры тоже имеют причудливую органическую форму, вызывающую ассоциации со скелетом. В полной мере богатство фантазии архитектора и его умение поставить ее на службу созданию задуманного архитектурного образа воплотились в его постройках в Парке Гюэль, построенных по заказу богатого барселонского предпринимателя и мецената. На северо-западной окраине Барселоны Гауди создает удивительный природный уголок, используя эффекты рельефа предгорья. Зелень, вода, фантастические постройки – павильоны, башни, колонный зал создают ощущение сказки, в которую попадает посетитель. Драконы, чудовища, блестящие на солнце изразцовыми поверхностями, обилие цветных мозаик создают необычайно богатые живописные эффекты. Постройки Гауди настолько пластичны, что часто напоминают скульптуру.

Дом Бальо Антонио Гауди, Барселона

Барселона и Модерн

Каталонский модернизм — это художественное направление, благодаря которому Барселона приобрела свою нынешнюю яркую индивидуальность. Если бы у вас появилась возможность перенестись в прошлое и посетить домодернистскую Барселону, то вам было бы довольно трудно ее сразу узнать.

Давайте посмотрим, когда и почему возник каталонский модернизм.

Истоки каталонского модернизма

Это эклектичное движение возникло в конце XIX века и охватило всю Европу. Оно получило разные названия: ар-нуво во Франции, Бельгии, Испании и Латинской Америке, либерти или флореале в Италии, югендштиль в Германии и скандинавских странах, модернизм в Каталонии и т. д.

Каждое новое движение почти всегда появляется с целью создавать новое, свободное искусство, созвучное своему времени, что предполагает полный разрыв с прошлым. И модерн не стал в этом смысле исключением: он стремился отдалиться как от строгих академических традиций (например, обращения к историческим темам), так и от других (включая реализм и импрессионизм).

Исторический контекст

Если обратиться к историческому контексту, мы увидим: в те времена имелись все условия для того, чтобы стиль модерн — который в Каталонии назвали модернизмом — заполнил каждый уголок новой создававшейся Барселоны:

Промышленная революция, которая предполагала разрыв с прошлым во всех смыслах и способствовала созданию атмосферы перемен.

Первая Всемирная выставка в Испании, организованная в 1888 году в Барселоне. Это событие стало одним из стимулов для активного проектирования новых зданий, а также для многочисленных градостроительных изменений.

Экономический подъем, который стал результатом не только промышленной революции, но также испано-американской войны 1898 года и потери последних колоний. Многие из тех, кто отправился тогда на американский континент, вернулись состоятельными людьми, проникнутыми духом современности и стремившимися изменить привычные каноны.

В Барселоне возникло движение Ренайшенса — каталонского ренессанса,— которое возвышало ценности самобытной каталонской культуры. Именно поэтому началось формирование новой буржуазии, которая вкладывала средства в культуру, искусство и архитектуру, отличаясь высокой заинтересованностью и чувством приверженности к родной земле.

Создание Плана Серда Параллельно с этим и в качестве реакции на ускоренный рост города возник План Серда, целью которого было расширить Барселону за пределами старинных крепостных стен. Для создания этого плана Ильдефонс Серда взял за основу форму сетки с прямоугольными ячейками. Образовавшийся в результате район сегодня известен как л’Эйшампле (что по-каталански означает ‘расширение’, ‘новостройка’).

Характеристики каталонского модернизма в Барселоне

Каталонский модернизм в Барселоне стал культурным направлением, которое получило свое отражение в искусстве и передовой мысли, достигнув наивысшего расцвета в архитектуре. Благодаря этому Барселона преобразилась: новый стиль подарил городу разноцветье красок, великолепный декор, изогнутые и волнистые линии (которые Гауди называл Божественными), а также возрождение всех видов искусства, сочетавшихся с оригинальной инновационной архитектурой, — включая скульптуру, живопись, керамику, стекло и кованое железо.

Прекрасным образцом этого стиля является фасад Дома Бальо, характерные черты которого — разнообразие материалов и настоящий расцвет креативности, вдохновленный природой и самой известной каталонской  Легендой о Святом Георгии.

Выдающиеся архитекторы каталонского модернизма

Каталонский модернизм в архитектуре обладает ярко выраженным собственным характером благодаря таким гениям, как Льюис Доменек-и-Монтанер, Жозеп Пуч-и-Кадафалк, а также  Антони Гауди, считающийся главным представителем этого направления.

Надо отметить, что Доменек-и-Монтанер сыграл очень важную роль в определении каталонского модернизма в архитектуре: он опубликовал статью, в которой описаны ключевые моменты, способствующие отражению национального характера Каталонии в архитектурных произведениях. Этот зодчий является автором таких известных модернистских произведений, как Дворец каталонской музыки и Больница Сант-Пау. Интересный факт: Доменек-и-Монтанер в свое время преподавал таким прославленным архитекторам, как Пуч-и-Кадафалк, Антони Гауди и Жозеп-Мария Жужол.

Жозеп Пуч-и-Кадафалк в 1900 году построил Дом Амалье, в котором сочетаются вместе романтический стиль, готика и барокко. Треугольная крыша его фасада напоминает о нидерландских домах. Немногим известно, что она была создана не только из эстетических соображений, но и для того, чтобы скрыть от посторонних глаз фотостудию владельца этого дома, господина Амалье, которая была расположена на террасе, образованной плоской крышей.

Более подробную информацию о выдающихся произведениях и биографии Антони Гауди можно посмотреть здесь.

Произведения каталонского модернизма на бульваре Пасеч-де-Грасия

В былые времена дорога, соединявшая Барселону с поселком Грасия, называлась «дорогой Иисуса». Но вот наступил момент, когда городские стены снесли, и, согласно Градостроительному плану Ильдефонса Серда, был проложен нынешний бульвар Пасеч-де-Грасия. Жители Барселоны выходили прогуляться по Пасеч-де-Грасия, чтобы заглянуть в роскошные магазины, а самые состоятельные предприниматели стремились построить себе дома на этой «золотой миле».

Так поступил и текстильный магнат Жозеп Бальо, выбрав для строительства дома не только культовое место, но и самого выдающегося архитектора той эпохи — Антони Гауди.

Для этого Бальо приобрел здание, оформленное в весьма сдержанном стиле, намереваясь превратить его в нечто действительно потрясающее. Однако это здание было расположено не просто на Пасеч-де-Грасия, но еще и в одном квартале с известным Домом Амалье и Домом Льео-и-Морера.

Многие утверждают, что Гауди с удовольствием принял этот заказ, расположенный по соседству с творениями лучших архитекторов той эпохи — Доменека-и-Монтанера (создателя Дома Льео Морера) и Пуч-и-Кадафалка (автора Дома Амалье).

В результате здесь собрались вместе три уникальных модернистских здания, спроектированных самыми выдающимися зодчими каталонского модернизма и соперничающих за звание «самого красивого». Поэтому этот участок бульвара известен под названием «квартал раздора», которое связано с образом древнегреческой мифологии — яблоком раздора (по-испански слово manzana означает и ‘квартал’, и ‘яблоко’).

Любопытные факты о каталонском модернизме в Барселоне

В завершение, чтобы подчеркнуть значение каталонского модернизма в Барселоне, стоит заметить, что этот город располагает наибольшим количеством модернистских зданий, включенных в список Всемирного наследия: всего их 9, из которых 7 были созданы Антони Гауди. В этом городе есть особый «Маршрут модернизма», отмеченный особыми знаками. Вы можете увидеть их, прогуливаясь по барселонским улицам: это тротуарные плитки со знаменитым рисунком «панот де флор», который также называют цветком или розой Барселоны.

Эти плитки с рисунком в форме цветка стали одним из самых знаковых и представительных символов города.

В Барселоне искусство ожидает вас везде, в том числе в самых неожиданных местах — даже на земле, по которой вы ступаете!

Вам также может понравиться

Каталонский модерн Антонио Гауди — Модерн в архитектуре

Антонио Гауди-и-Корнет — самый необычный и своеобразный архитектор стиля модерн. В 90-х гг. в Испании в Барселоне возникает направление «каталонского модерна», к которому принадлежал Антонио Гауди-и-Корнет 91852-1926).

Для этого направления модерна характерной стала повышенная экспрессивность, свобода использования архитетурной формы, активное применение цвета. Архитектура Гауди информативна, она включает надписи, композиции на евангельские сюжеты, аллегорические изображения, символы. Гауди не пользовался расчетами инженеров, его методы близки мастерам Средневековья и целиком основаны на опыте.

Главным в творчестве Гауди стало возведение в Барселоне собора Саграда Фамилиа. То ли человек играет в Бога, создавая такие шедевры, то ли Бог играет человеком, рождая в его голове подобные замыслы , — сказал один из исследователей творчества Антонио Гауди, застыв в изумлении возле храма Саграда Фамилия. Самый знаменитый храм Испании действительно поражает. Собор Саграда Фамилиа вырастает из — под земли с каким-то геологическим упрямством, свойственным лишь горным породам. Он вызывающе инороден и архитектурному стилю города, и эпохе — даже нынешней. Одни его проклинали, другие превозносили — в результате даже недостроенный, он стал символом Барселоны и останется им надолго, если не навсегда.

Гауди мыслил собор по типу Базилики, то есть имел форму латинского креста, в центре которого должен был возвышаться величественный 170-метровый купол — Символ Христа. Три Монументальных фасада, обращенные на юг, запад и восток, устремлялись вверх, обрамляя купол Христа. С востока располагался фасад Рождества, с запада — Фасад Страстей Господних и с юга — Фасад Славы. Каждый из трех фасадов украшали башни-колокольни. Гауди тщательно изучил законы акустики. Он хотел, чтобы колокола приводились в движение не людьми, а ветром, который врывался бы в сквозные башни и заставлял гулкие голоса прославлять Господа. Кроме того, на самом верху каждой башни предполагалось специальное углубление для прожекторов. Благодаря им в пасмурную погоду и ночью храм должен был оставаться обителью света.

Гауди особенно трепетно относился к внутреннему убранству Храма Святого Семейства. Колонны, поддерживающие своды, символизировали апостолов и святых, которым посвящены приходские церкви всего мира. Необычна и форма колонн. В них Гауди использовал различные виды многоугольников, которые изменяются по мере движения ввысь. Колонны напоминают гигантские деревья, на кронах которых застыл небесный свод. Это будет, подобно лесу. Мягкий свет будет литься через оконные проемы, находящиеся на различной высоте, и вам покажется, что это светят звезды , — писал Гауди.

Свою работу он рассматривал как миссию апостола, а эстетическим мечтам (в которых видел смысл жизни) придал религиозно-мистический характер. Саграда Фамилиа строится с 1883 года, но причина такого «долгостроя» отнюдь не в грандиозности проекта. Саграда Фамилиа возводится исключительно на частные пожертвования и на скромные доходы находящегося в нем музея. Подобный метод работы отчасти объясняет, почему церковь Саграда Фамилиа до сих пор остается незавершенной.

Архитектура Гауди была далека от общепринятой. Казалось, что Гауди объявил «войну» прямой линии и навсегда переселился в мир кривых поверхностей. Гауди подходил к строительству как к органическому созидательному процессу: камень в его руках превращался в живую форму, орнамент и резьба вырастали из него, как листья и ветки из дерева. Точным чертежам архитектурных проектов он предпочитал расплывчатые эскизы, и сам стремился постоянно находиться на стройке. Такое наблюдение нужно было ему, чтобы этап за этапом видеть, как здание приобретает форму, дабы при необходимости тут же , на месте, внести коррективы.

Почти с уверенностью можно сказать, что, если бы Гауди сам завершал строительство церкви, он не довольствовался бы ее нынешним цветовым оформлением, сохраняющим окраску строительного камня. Он любил буйство красок и форм, его увлекали цвета живой природы.

Испанская архитектура в стиле модерн. Всемирное наследие ЮНЕСКО

Барселона (Каталония) – город, облик которого в значительной степени определяется произведениями великого архитектора Антонио Гауди. Формально считается, что постройки Гауди относятся к стилю модерн. Однако такого модерна ни до Гауди, ни после него, не удавалось создать никому. Пластически свободные, текучие формы, цветовая вседозволенность, архитектурные решения, привнесенные из мира биологии – все это и есть эклектичный, но очень индивидуальный стиль Антонио Гауди. Произведения Гауди разбросаны по всей Барселоне. Наиболее известные из них: «стройка века» – собор Саграда Фамилия, парк Гуэль, дома Каса Батльо, Каса Мила, Каса Висенс и др.

Строительство собора Саграда Фамилия («Святого Семейства») было начато в 1882 г. Но только через 9 лет Антонио Гауди попросили возглавить его строительство. Он возводил собор до самой своей смерти в 1926 г., и был похоронен в крипте собора. Возведение Саграды Фамилии с перерывами продолжается и до наших дней – окончание работ планируется на 2030 г. Тогда он должен стать самым большим католическим собором в мире. В нем должно быть три фасада и 18 башен (Христос, Богоматерь, 4 апостола и 12 евангелистов). Даже частично скрытая строительными лесами, Саграда Фамилия представляет собой фантастическое зрелище. Гроздья покрытых яркой мозаикой куполов, скульптурные украшения на стенах и порталах собора, абстрактные пятна витражей и прихотливая пластика порталов неповторимы.

Дом Батльо («Дом костей») в Барселоне Гауди создал в 1904-1906 гг. на основе построенного ранее особняка. Сальвадор Дали так описал это творение Гауди: «Огромная, диковинная, многоцветная, сверкающая и переливающаяся мозаика с искрящейся игрой красок, откуда проступают водные стихии…». Фасад дома сравнивают с водной гладью, а весь дом – с фигурой дракона, чья чешуя блестит на солнце, мышцы проступают под кожей, а на крыше вздымается гребень. Некоторые исследователи считают, что дом Батльо посвящен святому покровителю Каталонии Георгию Победоносцу, пронзающему змея.

Парк Гуэль в Барселоне – еще один шедевр, созданный гениальным Антонио Гауди. Парк окружен стеной, внутрь можно попасть через главные ворота, которые окаймлены двумя павильонами, похожими на сказочные пряничные домики. Наверх ведет лестница, по которой стекает вода из природного источника, охраняемого мозаичным драконом. Выше находится Зал ста колонн – наклоненные под разными углами, стволы колонн образуют искусственный лес, в котором можно заблудиться. Над этим залом раскинулась терраса, окруженная 200-метровой скамьей, которая выложена мозаикой, чей узор не повторяется ни разу. С террасы открывается прекрасная панорама на центральную часть Барселоны и Средиземное море вдали.

Барселона является центром каталонского модерна. В список ЮНЕСКО включены еще два памятника в стиле модерн, а точнее, в стиле ар-нуво. Первым является Дворец каталонской музыки, построенный в 1905-1908 гг. и получивший в 1909 г. премию как лучшее здание года. Он отличается не только новаторской архитектурой – стальным каркасом, громадными окнами, но и прекрасной отделкой, в создании которой принимало участие множество знаменитых художников той эпохи. Витражи, скульптуры, фрески – все внутри и снаружи поражает великолепием. Второй памятник – больница Сан Пау, которая также отличается прекрасным декором и оригинальными архитектурными решениями.

Город Бильбао (Земля Басков) является обладателем уникального моста-транспортера, построенного в конце XIX в. в устье широкой реки. Металлический мост опирается на четыре 43-метровые опоры, а по его 160-метровому пролету с помощью стальных витых канатов передвигается подвесная «гондола», в которой находятся машины и люди. Это был первый мост такого рода, где соединилось инженерное мастерство строительства металлических конструкций XIX в. с новаторским использованием стальных витых канатов. Мост в Бильбао стал образцом для строительства множества мостов по всему миру, которых, однако, сохранилось очень немного.

Саграда Фамилия, Каса Батльо, Эль-Каприччо

Антонио Гауди (Antoni Gaudí; родился 25 июня 1852 — умер 10 июня 1926 гг.) оставил глубочайший отпечаток в мировой архитектуре. Побывать в Барселоне и не увидеть здания, построенные этим гениальным архитектором — практически преступление. Дома, спроектированные Гауди — гимн модерну и визитная карточка каталонской столицы. Сколь бы большим поклонником футбола, корриды и темпераментных испанских вин вы не были, знакомство с Барселоной стоит начинать все же с архитектуры.

Антонио Гауди — один из немногих зодчих, внесших бесценный вклад в архитектурное наследие человечества. Трудно даже вспомнить мастеров, чья лепта была бы сопоставима с произведениями великого испанца. Ведь назвать просто постройками здания, спроектированные мастером вопреки всем канонам классической архитектуры, язык не поворачивается.

Биография Антонио Гауди

Стиль модерн Антонио Гауди сложился под влиянием Рёскина (John Ruskin), провозгласившего идею, что основа архитектуры — декоративность. Еще один вдохновитель великого гения — идеолог неоготики Виолле-де-Дюк (Eugène Emmanuel Viollet-le-Duc). Когда Антонио лишь начал свой творческий путь, в моде была неоготика. Именно от нее Гауди двигался к своим архитектурным фантасмагориям, именно неоготика послужила для них базой.

Творения Гауди составляют единое целое с пейзажем — настолько, что кажутся произведениями природы, а не человеческих рук. Здания и парки напоминают потоки водопадов и перекаты горных рек, экзотические лианы и дюны пустынь. Любимый прием архитектора — параболические арки, которые ассоциируются со Святой Троицей.

Великий испанский архитектор родился в 1852 году, 25 июня. Местом рождения стал каталонский город Реус. Он был слабым, болезненным ребенком. В раннем детстве перенес тяжелую болезнь, итогом которой стала практически инвалидность. Не будучи способным играть с ровесниками, он старательно открывал для себя мир природы, чьими формами и вдохновлялся всю жизнь. При этом будущей знаменитости из-за больных суставов было трудно даже удерживать карандаш в руках!

Профессия отца (тот был медником) тоже наложила свой отпечаток на формирование вкусов гения. Часами мальчик мог наблюдать за работой медных котлов и перегонных кубов в отцовской мастерской.

Интерес к рисованию и архитектуре проявился рано — уже будучи школяром в Колледже де лос Падрес Эсколапиос будущий великий зодчий разрисовал театральный занавес школьной студии, а в 1867-м несколько работ гения опубликовали в школьном журнале.

Гений или сумасшедший Гауди

После окончания учебы Антонио Гауди отправился в каталонскую Барселону продолжать образование. Следующим этапом его становления как зодчего была Провинциальная школа архитектуры. Отцовских денег не хватало на обучение, поэтому мастер подрабатывал чертежником. Попутно он продолжал изучать архитектуру и даже создавать свои первые творения — фонари, ограды, мебель. Далее последовали проекты фонтанов, центральной барселонской больницы, морской причал, актовый зал и кладбищенские ворота.

С воротами связана интересная история, которая исчерпывающе характеризует зодчего. Рассказывают, что, когда архитектор получил заказ, он первым делом принялся во всех деталях рисовать похоронную процессию. Преподаватель юного дарования был возмущен, но Гауди обозвал его дураком, который ни черта не понимает в красоте, и, громко хлопнув напоследок дверью, покинул студенческую аудиторию. Именно этот эпизод и стал причиной появления ярлыка «гений или сумасшедший», который сопровождает имя архитектора по сей день.

В 1876 году Антонио лишился матери и брата, что стало для него тяжёлым ударом. Но двумя годами позднее горечь потери разбавил первый профессиональный успех, получивший общественное признание. Город поручил мастеру спроектировать уличный фонарь для одной из барселонских площадей. А уже в 1878-м Гауди стал дипломированным архитектором и получил место у Эудальдо Пунти (Eudaldo Punta)

Друг и лучший меценат Гауди

Увы, окончание учебы не принесло сколько-нибудь серьезных финансовых выгод. Антонио Гауди хватался за любую работу, чтобы содержать себя. Один из его первых заказов — оформление магазина перчаток (его витрины) — стал причиной встречи, изменившей жизнь зодчего. Оформитель собирал из перчаток целые композиции со сценками городской жизни. А за его работой внимательно наблюдал граф Эусеби Гуэль-и-Басигалупи (Eusebi Güell i Bacigalupi), каталонский промышленник, а кроме того, человек, не чуждый искусства (граф был талантливым живописцем), впоследствии ставший для Гауди главным меценатом. Именно Гуэль поручал архитектору делать эскизы зданий, которые и были в дальнейшем признаны шедеврами мирового зодчества.

Ранний модерн Гауди

Гауди тем временем не оставлял своих изысканий. Он внимательно изучал архитектуру города, знакомился с выдающимися зодчими. Одно такое знакомство со знаменитым Жуаном Марторелем (Joan Martorell i Montells) зажгло его звезду на небосклоне величайших художников человечества. По протекции Мартореля в начале ноября 1883-го Антонио утвердили в должности главного архитектора барселонской жемчужины Саграда Фамилия (Temple Expiatori de la Sagrada Família). Тогда же начались работы над Каса Висенс (Casa Vicens), а параллельно гений занимался строительством причудливого и великолепного Эль-Каприччо (Capricho de Gaudí), заказанного Диасом де Кихано, славящимся своей эксцентричностью.

Эти первые проекты Гауди отличаются роскошным декором. Теперь их принято относить к наиболее раннему модерну. Далее последовали строительство конного двора и въездных ворот. Убедившись в гениальности Антонио, Гуэль сделал тому предложение, от которого архитектор не смог отказаться. Проект барселонского жилого дома-дворца Гуэль (Palau Güell) принес ему настоящую славу и признание.

Всю жизнь архитектор был преданным церкви католиком. На его счету множество проектов церквей и соборов, в числе коих и Саграда Фамилия, и церковь Колонии Гуэль (Colónia Güell), крипта для монастыря Монсератт (Monestir Santa Maria de Montserrat), и другие. Параллельно мастер работал и над светскими зданиями. Последним из них стало Каса Мила (Casa Milà). Увы, в 1926 году зодчий погиб, сбитый трамваем.

Взгляд за кулисы

Всегда интересно заглянуть за кулисы. Как складывалась личная жизнь зодчего? Увы, никак. Поговаривают, что из-за неудач на любовном фронте к концу своих лет Гауди даже стал женоненавистником. Помните эпизод с кладбищенскими воротами, когда Антонио нагрубил преподавателю? Он очень характерен для мастера. Современники считали гения человеком черствым и высокомерным, неприятным и замкнутым, противоречивым до абсурда. При этом среди самых близких людей Антонио слыл верным другом и приятным собеседником. Вот такой контраст.

Гениальность Гауди как она есть

Отличительной чертой Антонио Гауди была способность не пользоваться чертежами. Он использовал модели, созданные прямо в процессе работы, или же довольствовался эскизами. Ни одно из недостроенных мастером зданий не сумел завершить никто! А макет Саграда Фамилия, который был сконструирован из мешочков с песком, подвешенных за веревочки, смогли «прочесть» и создать на его основе понятную человеку модель храма только нынешние компьютеры!

Более того, архитектор изобрел уникальную систему безопорных перекрытий, дающую возможность не «делить» обширные помещения на фрагменты. Только через столетие компьютерная программа агентства NASA, которая рассчитывает траектории полетов космических кораблей, смогла воспроизвести эту систему.

На нашем сайте можно найти произведения, чьи авторы не менее известны, чем знаменитый испанец. Не упустите шанс пополнить свою коллекцию мировыми шедеврами.

Экскурсия Старый город, модерн и дома Гауди в Барселоне

Вы впервые приехали в Барселону? Предлагаю вам первым делом изучить архитектуру этого города — его готические соборы и невероятной красоты дома в стиле модерн. Именно архитектура каталонской столицы расскажет о ней больше, чем что либо еще.

Старый город и история тринадцати гусей

Первым делом я проведу вас по улицам Старого города. Именно здесь еще в римские времена кипела жизнь. Мы прогуляемся по Баррио Готико — Готическому кварталу, в котором вы сможете увидеть памятники XIII — XV, а также роскошный Кафедральный собор Святой Эвлалии.

Кстати, об этом соборе я расскажу вам подробно — у него очень интересная история. Например, на его территории всех туристов встречает компания из 13 белых гусей. При чем здесь гуси? Евлалия — это девушка, умершая от рук язычников из-за того, что отстаивала христианскую веру. Ей было всего 13 лет. Столько же, сколько во дворе собора и белых гусей, символизирующих ее чистоту, 

Кроме собора, в Баррио Готико есть еще одна популярная достопримечательность — старинный Еврейский квартал. Я покажу вам древнейшую в Европе синагогу и расскажу о Доме Алхимика.

Творения Антонио Гауди

Многие люди едут в Барселону со всего Света только ради того, чтобы увидеть здания, построенные великим архитектором Антонио Гауди. Барселона немыслима без его творений.

После Готического Квартала мы отправимся на улицу Пасео-де-Грасия. Именно здесь Гауди когда-то построил свои самые известные дома. Вы увидите тот самый Дом Бальо, который называют его и «Домом-драконом» из-за формы его крыши.

На этой же улице находится Дом Мила, который издалека легко спутать с горой, изрытой многочисленными пещерами. Гауди всегда вдохновлялся природой и Дом Мила — яркое тому доказательство.

На Пасео-де-Грасия еще расположены дома, которые являются ярчайшими примерами каталонского модернизма. Вы сможете разглядеть их поближе и сделать фотографии на память.

Тот самый собор Саграда-Фамилия

Завершится наша прогулка возле храма, известного во всем мире. Вы своими глазами увидите легендарный собор Саграда Фамилия — творение Антонио Гауди, которому он отдал больше всего сил и времени.

Этот храм строится до сих пор, но несмотря на продолжающиеся работы, уже включен в ТОП-10 главных мировых достопримечательностей, а ЮНЕСКО даже признал его достоянием человечества.

Во время нашей прогулки вы не только прогуляетесь по красочной Барселоне, но и сможете погрузиться в ее особенную атмосферу и узнать ее историю. Я обязательно сделаю все возможное для того чтобы вы влюбились в этот чудесный город так же, как когда-то и я.

Антонио Гауди — король архитектурного модерна

Если в литературе есть писатели-фантасты, то в архитектуре к мастерам с богато развитой фантазией можно смело отнести Антонио Гауди, выдающегося каталонца, благодаря которому Барселона стала достоянием мировой культуры. Творчество Гауди принадлежало к архитектурному направлению, которое принято называть ар-нуво. Однако в своих работах «волшебник Барселоны» заимствовал элементы и других стилей, создавая при этом абсолютно новую, ни с чем не сравнимую архитектуру.

Антонио Гауди. (pinterest.com)

Имея феноменальные ум и проницательность, Гауди практически никогда не использовал чертежей. Его дар заключался в фантастическом умении представить в своем воображении строение, а впоследствии воссоздать его в камне. Он не заботился об утилитарности, экономичности, удобстве проектов и воплощал в жизнь свои самые причудливые замыслы и мечтания. И жизнь, надо сказать, позволила ему сделать многое.

Начало творческого пути

Место рождения будущего великого архитектора доподлинно неизвестно: согласно одним источникам, он родился 25 июня 1852 года в Реусе, другие утверждают, что Гауди появился на свет в пригороде этого городка — в Риудомсе, где у его родителей был свой небольшой загородный дом (эту версию всячески поддерживал и сам архитектор).

Эль-Каприччо. Источник: pinterest.com

Отец Антонио занимался ковкой и чеканкой по меди: потомственный кузнец, именно он уже с первых лет жизни сына привил ему интерес к рисованию и изображению зданий, научил ребенка воспринимать и чувствовать красоту окружающего мира.

Мать Гауди, похоронившая до рождения Антонио двоих сыновей, с трепетом и беспокойством заботилась о своем третьем ребенке. Он рос хилым и слабым, его сводили с ума ревматические боли в ногах, успокоившиеся только к совершеннолетию. Одним из диагнозов, также поставленных будущему архитектору, был недуг, в простонародье называемый преждевременным старением.

Если в юности он просто выглядел немногим старше своих сверстников, то уже к двадцати шести годам он казался окружающим солидным сорокалетним мужчиной, а в свои пятьдесят — дряхлым семидесятилетним старцем.

В начальной школе Антонио всегда был в числе первых учеников по успеваемости, но вот его поведение оставляло желать лучшего. Потом, когда мальчика перевели в другую школу (очевидно, его проказы пришлись не по вкусу учителям), единственным предметом, занимавшим его, стала геометрия. Его друзья Эдуардо Тода и Хосе Рибера, напротив, учились с завидными усердием и усидчивостью, однако их пример не был для Антонио заразительным: уже в то время он находился в поисках своего истинного предназначения. Попробовав себя однажды в качестве театрального художника во время школьного спектакля, Гауди понял, что его привлекает не классическая живопись, но «живопись в камне» — архитектура.

Парк Гуэля. Источник: pinterest.com

Закончив школу, он решил не поступать в высшее учебное заведение, а с благословения родителей попытать счастье в Барселоне. Сначала, совсем еще юный, 17-летний Антонио устроился чертежником в городское архитектурное бюро. Потом он стал слушателем на курсах естественнонаучного факультета университета Барселоны. Гауди не оставлял своей мечты овладеть искусством зодчества и создавать собственные проекты. Интересно то, что в то время обязательными подготовительными предметами для освоения профессии архитектора были дифференциальное и интегральное исчисления, механика, геометрия, любимая Антонио еще со школы, география, физика, химия, естественная история, тригонометрия и алгебра.

Еще до поступления в высшую школу Гауди не жаловал абстрактные дисциплины, явно тяготея к искусству. Спустя четыре года после приезда в Барселону он стал студентом Провинциальной школы архитектуры. В учебе он был неутомим: наконец-то ему предоставилась возможность учиться тому, что нравится и приносит удовольствие.

Дом Бальо. Источник: wikipedia.org

Он неоднократно выезжал на строительные площадки и, вдохновленный, возвращался из учебных поездок. Однако, несмотря на явный талант и успехи студента, учителя отмечали крайнее упрямство Антонио: в концептуальных спорах молодой человек доходил до неистовства и всегда был непреклонен. В 26 лет Гауди с большим успехом сдал все экзамены и получил вожделенный диплом архитектора. В напутственной прощальной речи ректор школы отметил выдающиеся способности своего выпускника, но также, памятуя о конфликтах Антонио с преподавателями, намекнул на то, что прямота в оценках и высказываниях, свойственные Гауди, далеко не всегда уместны в обществе.

Гауди и его неповторимый стиль

Отправившись в «свободное плавание», Антонио сначала тяготел к традициям неоготического стиля, крайне популярного тогда в Европе, потом он пробовал себя в модерне, псевдобарочном и готическом стилях. Знакомство с семейством Гуэль круто изменило его привычную жизнь: Эусеби Гуэль, богатейший текстильный магнат Каталонии, обладал значительными средствами и богатой фантазией, а Гауди как архитектор, воплощавший его мечты в реальность, — полной свободой самовыражения. Именно в этом тандеме мысли и таланта появился удивительно красивый и необычный парк Гуэль, гаррафские винные погреба, часовни и крипты колонии Гуэль… А строительство дворца Гуэль, или дома фабриканта, принесло Антонио настоящую славу среди современников. Имя его навсегда вышло из тени. Дом Мила и дом Бальо Гауди спроектировал для буржуа.

Важно отметить тот факт, что самый необычный архитектор Барселоны периодически подвергался критическим нападкам. Джордж Оруэлл называл храм Святого Семейства, не достроенный ни при жизни Гауди, ни поныне, «одним из наиболее уродливых сооружений в мире», Пикассо с предубеждением относился к творениям соотечественника. Восторженные отзывы творчество Гауди получило в очерке Сальвадора Дали для журнала «Минотавр» в декабре 1933 года.

Саграда Фамилия. Источник: pinterest.com

Однако Гауди не застал эту публикацию: 7 июня 1926 года он был сбит трамваем и пролежал некоторое время без сознания. Извозчики приняли его за бездомного из-за неопрятной одежды и отсутствия документов (к концу жизни Гауди практически полностью перестал следить за собой). В больнице для нищих, куда в конечном счете был доставлен не опознанный никем архитектор, ему оказали примитивную медицинскую помощь. Только на следующий день капеллан храма Саграда Фамилия нашел зодчего, но его состояние к тому моменту было уже критическим.

10 июня 1926 года великий архитектор скончался.

Гауди и движение архитектуры модернизма; Барселона и не только

Считающийся одним из первых зданий в стиле модерн, Casa Vicens был также первым домом, спроектированным неким Антонио Гауди. Дом, расположенный в барселонском районе Грасиа, был сдан в эксплуатацию владельцем завода по производству кирпича и плитки Мануэлем Висенс-и-Монтанер. Это также положило начало архитектурному модернизму.

В период с 1890 по 1910 год стиль модерн был наиболее заметен во Франции и Бельгии.И это движение имело много общего с тем, что каталонцы назвали бы модернизмом. Движение охватило архитектуру, искусство и литературу. Это было объединение творчества и культуры, часто объединяемое термином fin de siècle (конец века).

Fin de siècle будет принимать множество форм по всей Европе. Сецессион в составе Австро-Венгрии. Стиль либерти в Италии. И модерн, или стиль Глазго, в Шотландии. Как бы они это ни называли, стиль был выразительным и наполненным природой в самых роскошных формах.Это движение, несомненно, подняло декоративно-прикладное искусство на новый уровень роскоши. И, что немаловажно, его наследие сохраняется и по сей день.

Casa Vicens — первое здание Гауди в Барселоне. Он стал одним из первых примеров нового движения в искусстве и архитектуре, которое происходило по всей Европе в конце 19 века. Смелый стиль получил название «Модернизм» в Каталонии.

Расположенное посреди Пасео-де-Грасиа здание, принадлежащее Жозепу Бальо, сегодня привлекает множество туристов.Они соперничают за фотографии его арочной крыши (которая, по мнению некоторых, напоминает дракона), водных интерьеров и привлекательного фасада; красочная мозаика из битой керамической плитки.

Барселона, столица архитектуры модернизма

С более чем 30 зданиями в стиле модерн в городе, Барселона по понятным причинам является международным центром этого сложного направления искусства. Во многих из них проявляется смесь стилей, материалов и форм Гауди.

Есть всемирно известные: обширный собор Святого Семейства, оставшийся незавершенным, несмотря на то, что строительство началось в 1882 году, и несколько впечатляющих сооружений в парке Гуэля.Есть даже удивительно обычные. Casa Calvet, построенный в 1900 году для производителя текстиля, «тихий» по сравнению с большей частью его других работ. Но ни одно другое здание не воплощает его творческое видение так, как Дом Бальо.

Икона архитектуры в стиле модерн находится в центре Пасео-де-Грасиа, района, связанного с престижем и богатством в начале 20-го века. Хосеп Бальо заказал здание, и сегодня оно привлекает множество туристов, соревнующихся за фотографии его арочной крыши (которая, по мнению некоторых, напоминает дракона), волнистой формы, водных интерьеров и привлекательного фасада; красочная мозаика из битой керамической плитки.

Многие считают дом шедевром, и не зря. Это модернизм в чистом виде, почти прямая линия с необычными орнаментальными украшениями, неправильными овальными окнами и плавной скульптурной каменной кладкой.

Майоликахаус Отто Вагнера в Вене.

Яркий стиль

Именно этот избыток орнамента и страсть к изгибам и округлым формам характеризуют стиль в целом, каждый из архитекторов добавил в смесь свой фирменный стиль.

Например, французский архитектор Эктор Гимар, известный своими входами в парижское метро. Отто Вагнера из Вены, чей многоквартирный дом Майоликахаус славится множеством цветочных мотивов. Или эрудит из Глазго Чарльз Ренни Макинтош. Яркость была в моде, и на рубеже 20-го века формировалась армия творческих талантов. Давайте посмотрим на некоторых других звезд каталонского движения…

Palau de la Música Catalana — концертный зал, в котором сочетаются элементы традиционной испанской и арабской архитектуры.Спроектированное Луисом Доменеком-и-Монтаньером и построенное между 1905 и 1908 годами, здание в последние годы подверглось обширной реставрации. В 1997 году он был объявлен объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Комплекс, построенный между 1901 и 1930 годами, Госпиталь Сан-Пау невероятно функционировал до июня 2009 года. Недавно госпиталь был отреставрирован для использования в качестве музея и культурного центра. В 1913 году шедевр Доменека-и-Монтанера получил награду городского совета Барселоны как лучшее здание года.Фото © Давид Карделус

Луис Доменек-и-Монтанер

Во-первых, Луис Доменек-и-Монтанер. Каталонский политик и архитектор, он был еще одной влиятельной фигурой в архитектурном движении модернизма. Такие здания, как Hospital de Sant Pau и Palau de la Música Catalana, теперь внесены в список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Смесь рационализма и сказочного орнамента, вдохновленная испано-арабской архитектурой, повторяет криволинейный дизайн, типичный для ар-нуво.Их роскошные интерьеры и маниакальное внимание к деталям олицетворяют напыщенную красоту. В его работах представлены одни из самых красивых зданий Барселоны.

Casa Amatller от Puig i Cadafalch сочетает в себе неоготический стиль с ребристым фасадом, вдохновленным домами Нидерландов. Он является частью знаменитой Илла-де-ла-Дискордия, одного из самых известных кварталов Барселоны. Архитектор работал с некоторыми из лучших художников и мастеров барселонской эпохи модернизма во главе со скульпторами Эусеби Арнау и Альфонсом Юхолем.

Бывшая текстильная фабрика, архитектор Хосеп Пуч-и-Кадафальч завершил строительство Fàbrica Casaramona в 1911 году. Претерпев множество изменений, она открыла свои двери в 2002 году под названием CaixaForum Barcelona. Сейчас это художественная галерея в районе Монжуик, где проводятся выставки, спонсируемые банком Barcelona, ​​la Кайша.

Хосеп Пуч и Кадафальч

Во-вторых, Хосеп Пуч и Кадафальч. Он был архитектором Casa Amatller, первоначально задуманного как резиденция шоколатье Антони Амальера и построенного между 1898 и 1900 годами.Пуч-и-Кадафальч, возможно, имел стиль, который значительно отличал его от Гауди, однако именно это здание (наряду с Домом Бальо и домом Доменека-и-Монтанера, Домом Льео-Морера) входит в тройку самых важных для проживания на знаменитой барселонской улице Илла-де-ла-де-ла-Морера. Дискордия (Блок раздора).

В этом неповторимом квартале находятся здания четырех самых выдающихся архитекторов модернизма. Расположенный в самом сердце города, он лихо подтверждает движение fin de siècle в Барселоне. Это также один из самых фотографируемых кварталов каталонской столицы.

Puig i Cadafalch также спроектировал Casa de les Punxes как дом для трех дочерей текстильного промышленника Бартомеу Террадаса-и-Монта. Напоминающее старые средневековые замки с шестью остроконечными башнями, увенчанными коническими шпилями, символическое здание возвышается над перекрестком трех улиц в городском районе Эшампле.

Casa de les Punxes с площадью крыши 600 м2 теперь является домом для музыкальных размышлений теплым барселонским летом. Кроме того, теперь здесь находится коворкинг Cloudworks.

Столь же сильно недооцененная жемчужина — Fàbrica Casaramona. Первоначально здание было введено в эксплуатацию как текстильная фабрика и в конечном итоге было завершено архитектором в 1911 году. Здание претерпело множество изменений, но открыло свои двери как CaixaForum Barcelona в 2002 году. В культурном центре в районе Монжуик проходят выставки, концерты и кинопоказы.

Незаконченный храм Святого Семейства Гауди, наконец, близится к завершению. Фото, alevision.co

Конец эпохи

Биография Гауди резко обрывается в 1926 году, когда почитаемый архитектор умер через три дня после того, как его сбил трамвай.Однако карьера Гауди была увековечена. По сей день поклонники архитектуры совершают паломничество в столицу Каталонии, чтобы окунуться в великолепное безумие архитектуры модернизма.

Вы можете отметить иконы Антони и менее известные сюрпризы, а также впечатляющие жемчужины от Жозепа Пуига и Кадафалка, Луиса Доменека и Монтанера и Энрика Санье. Тем не менее, набожные модернисты, возможно, захотят отправиться немного дальше, чтобы найти некоторые из самых неизведанных сокровищ сцены.

Склеп Гауди в церкви Колония-Гуэль.Фото © Давид Карделус

Каталонский модернизм за пределами Барселоны

Построенная как место поклонения жителям Санта-Колома-де-Сервелло (менее чем в 20 км к западу от Барселоны), церковь Колония-Гуэль — еще одна работа Гауди, оставшаяся незавершенной. Из-за снижения прибыли графа Эусеби де Гуэля каталонский архитектор закончил работу только над склепом. Но это не делает его менее зрелищным.

Здесь Антонио Гауди впервые объединил все свои архитектурные новшества.Сдвиги материальности и текучие формы задали тон его культовому храму Святого Семейства.

Чуть дальше от Барселоны Гауди спроектировал винодельню и несколько охотничьих павильонов в комплексе Bodegas Güell в Гаррафе. Эусеби Гуэль был потрясен своей работой на Парижской выставке четыре года назад (более известные заказы Гуэля для каталонца поступали в том же году).

Хотя павильоны так и не были построены, винодельня с треугольным фронтальным профилем и почти вертикальными крышами поставляла вино на Кубу, прежде чем прекратила свое существование из-за отсутствия успеха.В настоящее время в Bodegas Güell находится популярный ресторан Gaudi Garraf.

Эль-Капричо Гауди в Комильясе. Фото Пабло Рамоса.

Одним из немногих зданий, спроектированных Антонио Гауди за пределами Каталонии, является Эль Капричо. Расположенный в Комильясе, Кантабрия, он предназначен для истинных преданных. Бывшая летняя вилла Максимо Диаса де Кихано, этот дом является жемчужиной европейского модернизма. В наши дни это культурное учреждение, открытое для публики, где проходят музыкальные и театральные представления.

Наконец, Casa Botines, расположенный в Леоне, представляет собой жилое здание в стиле модерн, спроектированное архитектором и отдающее дань уважения символическим зданиям города.

Заключительные мысли

Смелая и блестящая архитектура в стиле модерн будет удивлять веками. Когда Sagrada Familia в конце концов достроят, или когда кто-то восстановит еще один давно забытый драгоценный камень. Барселона является домом для многих икон этого движения, но этот стиль оставил след во всем мире. В темные и неопределенные времена мы должны праздновать его послание о красоте и позитиве.Сейчас больше, чем когда-либо, нам нужна архитектура причудливой и удивительной. Не боится мечтать.

Барселона — место для тех, кто ищет этот стиль. Однако его послание находится внутри нас всех. Более. Будь смелее, смелее и дерзче. Архитектура модернизма представляет собой идеалистические убеждения. Почему мы не можем искать идеализм в наше время?

Кем он был и почему он важен? – ARTnews.com

Благодаря своим экстравагантным, изменяющим форму сооружениям, которые опирались на различные источники, от движения искусств и ремесел 19 века до исламской и азиатской архитектуры, традиционных каталонских форм и далее, Антонио Гауди стал одним из самых известных архитекторов первой половины. ХХ века.Он остается пионером модерна и модернизма , или каталонского модернизма. Гауди наиболее известен своими сложными сооружениями по всей Барселоне, а легендарная базилика Святого Семейства стала одним из самых популярных туристических направлений в Европе в прошлом веке. Следующий путеводитель прослеживает путь Гауди к известности в испанском городе, выделяя некоторые из его самых известных вкладов в его ландшафт.

Статьи по Теме

Ранний интерес Гауди к природе повлиял на его архитектуру.
Родившийся в 1852 году в каталонском городе Реус, Гауди рано черпал вдохновение в семейном бизнесе по производству котлов. Как работающий архитектор, Гауди позже сказал, что у него была «такая способность чувствовать, видеть пространство, потому что я сын котельного мастера. Котельщик — это человек, делающий объем из поверхности; он видит пространство еще до того, как начинает работать». Страдая от проблем со здоровьем в детстве, Гауди подолгу жил на даче в испанском городке Риудомс, где проводил большую часть своего времени, наблюдая и изучая мир природы.Считается, что опыт такого рода сформировал его архитектурный стиль, потенциально заложив основу для биоморфных форм его структур.

Карьера Гауди в Барселоне началась еще в юности.
Архитектор окончил Барселонскую архитектурную школу в 1878 году. В то время директор учреждения Элиес Рогент сказал: «Я не знаю, присудили ли мы эту степень сумасшедшему или гению; время покажет.» В том же году он спроектировал витрину для перчаточного магазина в Барселоне, принадлежащего Эстеве Комелла, и впоследствии это изделие было показано на Всемирной выставке в Париже.Первый заказ Гауди от городского совета Барселоны поступил в 1879 году, когда он спроектировал общественные фонарные столбы, которые до сих пор установлены на городских Королевских площадях и Пла-дель-Палау.

Casa Vicens Антонио Гауди в Барселоне. Лукас Вальесильос / VWPics через AP Images

Его след в городе вырос в 1880-х годах, когда он усовершенствовал свой неповторимый стиль.
Первым жилым проектом Гауди было строительство Casa Vicens, которое было построено между 1883 и 1885 годами.Строение было построено по заказу финансиста Мануэля Висенса-и-Монтанера и должно было служить летним домом для его семьи. Casa Vicens, расположенный в барселонском районе Грасиа на улице Carrer de les Carolines, отличается ярко-красными акцентами, завораживающим расположением плитки в клетку и стройными минаретами, возвышающимися над крышей. В этот период Гауди спроектировал еще один летний дом в северном городе Комильяс для Максимо Диаса де Кихано, зятя маркиза Комильяса.Вилла под названием El Capricho имеет поразительную красно-зеленую башню, богато украшенный портик и закругленные стены. В этом десятилетии Гауди также получил свой первый заказ от барселонского предпринимателя Эусеби Гуэля, который стал известным покровителем работы архитектора.

Внутри Саграда Фамилия в Барселоне. Europa Press через точку доступа

Гауди начал работу над базиликой Святого Семейства в 1883 году.
Гауди взялся за свой самый известный проект, базилику Святого Семейства в Барселоне, в 1883 году, через год после того, как архитектор Франсиско де Паула дель Вильяр сделал первоначальное предложение по структуре.Гауди отклонился от этого неоготического плана собора, который был отменен из-за финансовых проблем, связанных с материалами и производством, и выбрал более нетрадиционный дизайн. Когда Гауди умер, была завершена только одна часть собора — церковная колокольня, посвященная апостолу Варнаве. Строительство храма Святого Семейства, одной из самых посещаемых достопримечательностей Испании, остается незавершенным, и в 2020 году официальные лица объявили, что оно будет завершено в 2026 году, когда исполнится 100 лет со дня смерти Гауди.Саграда Фамилия, чей культовый внешний вид отмечен группой замысловатых шпилей и очень подробными скульптурными изображениями жизни Иисуса Христа, имеет 56 колонн, разветвляющихся в потолок, полный калейдоскопических форм и витражей цвета электрик синий, зеленый, красный, и оранжевые оттенки. Эти потусторонние, фантасмагорические элементы резко контрастируют с более утонченным и менее эффектным видом многих соборов в Европе.

Главный вход в парк Гуэля в Барселоне. Хэл Берал / VWPics через AP Images

В начале 1900-х годов Гауди построил некоторые из своих самых известных сооружений в окрестностях Барселоны.
Большинство самых известных сооружений Гауди были построены в начале 20 века. Среди проектов тех лет — обширный парк Гуэля, построенный между 1900 и 1914 годами и содержащий скульптуры, архитектурные элементы и сады; Дом Бальо, здание, которое когда-то было жилым, а теперь имеет скелетообразные детали на фасаде; и волнообразный многоквартирный дом Casa Milà, также известный как La Pedrera, который был последней резиденцией, спроектированной Гауди, и до сих пор в нем живут арендаторы.Центральное место во всех этих трех структурах занимают элементы, расположенные на разных уровнях. В случае Casa Batlló и La Pedrera, пешеходные крыши предлагают посетителям совершенно новые впечатления от структур, в то время как в Park Güell есть вершины и виды, которые открывают зрителям новые перспективы общественного парка и города за его пределами. В 1910 году выставка, посвященная творчеству Гауди, была представлена ​​Société des Beaux-Arts в Париже с фотографиями, моделями и планами его сооружений. Год спустя он показал многие из тех же работ на Первом национальном архитектурном салоне в Мадриде.

Фасад Дома Мила (Ла Педрера) в Барселоне. CTK через точки доступа Изображения

Гауди безвременно ушел из жизни, но его след в истории искусства и современной архитектуре остался неизгладимым.
Архитектор был убит после того, как его сбил трамвай в 1926 году, и был похоронен в склепе Святого Семейства после похорон, собравших огромные толпы в Барселоне. Семь его построек — Парк Гуэля, Дворец Гуэля, Дом Мила, Дом Висенс, фасад Рождества Христова и склеп собора Святого Семейства, Дом Бальо и склеп в Колонии Гуэль — внесены в список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО, а его своеобразный сумасброд стиль раздвинул границы архитектурных условностей 20-го века.

Антони Гауди — Биография и самые известные произведения Гауди

Кто такой Антонио Гауди

Антонио Гауди, внесший значительный вклад в развитие современного искусства, был каталонским архитектором и пионером архитектуры 19 века. Он был одним из самых влиятельных современных художников в Испании, чья сенсационная архитектура представляла барселонскую интерпретацию стиля модерн: модернизм.

Гауди изучал структуру как способ передачи творческих форм, безупречно сочетая природный орнамент с архитектурными элементами, на которые повлияла религия, и проектируя сооружения с беспрецедентной современностью.В конце концов, его проекты зданий были результатом его сильной католической веры, его преданности испанской культуре и его одержимости структурной логикой природы.

Самыми известными работами Антонио Гауди являются Дом Висенс, Парк Гуэля, реставрация собора Майорки, церковь в поместье Гуэля, Дом Бальо, Дом Мила и, что не менее важно, Базилика Святого Семейства, также известная как Саграда Фамилия.

Портрет Антонио Гауди. Изображение Pau Audouard Deglaire.

Биография Антонио Гауди

Родившийся в Реусе, Каталония, Испания, 25 июня 1852 года, Гауди обучался у своего отца ремеслу в области декоративных и утилитарных изделий из меди и обработки металлов. Его естественная ориентация на практический подход как к дизайну, так и к производственным процессам хорошо подходила для его будущей архитектурной профессии.

Он изучал архитектуру в Барселоне в то время, когда Каталония переживала период культурного и политического возрождения, также известный как Renaixença.Экономический и городской рост пошел на пользу буржуазии, которая процветала, покровительствуя художникам из региона и не желая смешиваться с европейскими течениями. Первый заказ Гауди от городского совета Барселоны поступил в 1879 году за проектирование общественных фонарных столбов, и его след в городе продолжал расти в 1880-х годах, когда он совершенствовал свой визуальный словарь архитектуры и декоративно-прикладного искусства. К тому времени, когда он построил некоторые из своих самых известных построек в начале 20-го века, такие как Парк Гуэля или Дом Бальо, он был пропитан утопизмом, который выступал за объединение древнего с современным как средство к лучшему будущему.При таком подходе ему удалось синтезировать ряд влияний в великолепный архитектурный стиль, не поддающийся категоризации. Помимо проектирования жилых зданий и городских пространств, Гауди посвятил себя строительству действительно исключительного храма — Базилики Святого Семейства, строительство которого все еще находится в стадии завершения.

Смерть Антонио Гауди

Антонио Гауди неожиданно скончался в 1926 году после того, как его сбил трамвай, когда он, как и каждый вечер, направлялся к Саграда Фамилия от церкви Сант Фелип Нери.Он был похоронен после похорон, на которых присутствовали многие жители Барселоны, которые пришли проститься с самым оригинальным архитектором, которого когда-либо создавал город.

Самые известные работы Антонио Гауди

Каса Висенс Casa Vicens, спроектированный Антонио Гауди

Casa Vicens — это первый важный заказ, полученный Антонио Гауди, который посеял семена всех его более поздних архитектурных работ. Манель Висенс-и-Монтанер, биржевой и валютный маклер, поручил молодому архитектору спроектировать свой летний садовый дом в бывшей деревне Грасиа.Построенный между 1883 и 1885 годами, Casa Vicens является одним из первых зданий, положивших начало модернизму в Каталонии и Европе.

Парк Гуэль Парк Гуэль © Самуэль Людвиг.

После решающей встречи с предпринимателем Эусеби Гуэлем Гауди получил много заказов и предложил множество проектов. Связь между ними привела к возведению многочисленных новаторских архитектурных произведений. Парк Гуэля был одним из таких заданий Гауди по разработке планов развития поместья для состоятельных семей на большом участке с великолепным видом, известном в народе как Мунтанья Пелада.Несмотря на то, что отсутствие покупателей привело к тому, что работы были заброшены всего через несколько лет после завершения, парк превратился в большой сквер, который уже при жизни бизнесмена считался одной из главных туристических достопримечательностей Барселоны.

Дом Бальо Фасад дома Бальо, похожий на дракона.

В период зрелости Гауди шедевры следовали один за другим. В 1904 году он получил задание, которое оказалось одним из самых знаковых его произведений.Жозеп Бальо, богатый текстильный промышленник, поручил Гауди спроектировать свой дом и построить совершенно новый дом вместо существовавшего ранее здания на Пасео-де-Грасиа. Гауди получил полную творческую свободу для реализации своего радостного, но рискованного плана. Дом Бальо в настоящее время наиболее известен своим уникальным фасадом, похожим на гребень дракона, аллегорию легенды о Святом Георгии, покровителе Каталонии. С 1995 года полностью отреставрированный дом открыт для посещения. В настоящее время Дом Бальо является объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО и иконой Барселоны, которую обязательно нужно посетить тем, кто хочет открыть для себя творчество Гауди и модернизм во всей его красе.

Храм Святого Семейства Храм Святого Семейства Антонио Гауди — самый величественный пример модернизма в мире. Обратите внимание на его органические формы, орнамент и использование геометрических куполов и колонн.

Строительство храма Святого Семейства первоначально началось под руководством архитектора Франсиско де Паула дель Вильяр в соответствии с преобладающими принципами того времени с элементами неоготики. Однако из-за технических различий Вильяр был заменен Гауди, который развил проект в другом направлении, преобразив его своим уникальным архитектурным и инженерным стилем, сочетая готические и криволинейные формы модерна.Гауди посвятил проекту остаток своей жизни, но колокольня, посвященная апостолу Варнаве, была единственной частью храма, которую Гауди увидит завершенной, при этом было завершено менее четверти проекта. Пять поколений следили за кропотливым строительством в Барселоне, и сегодня, спустя почти 140 лет после закладки краеугольного камня, работы над базиликой продолжаются.

Креативный «Безумец» за La Sagrada Familia

Фото: Stock Photos from Pelin Oleg and Nathalia/Shutterstock

«Я не знаю, присудили ли мы эту степень сумасшедшему или гению; время покажет.Это были слова, произнесенные директором архитектурной программы на выпускной церемонии 18-летнего Антони Гауди в Университете Барселоны. Глядя на произведения, созданные на протяжении всей его жизни, мы можем понять, почему они были произнесены.

От действительно радикальных неоготических построек до почти биоморфных зданий в стиле модерн , архитектура Гауди совсем не обычная. Хотя в его работах может быть намек на безумие, история более или менее решила, что он показал себя гением.

Сумасшедший или гений

Судя по его эксцентричной эстетике, можно предположить, что у него было такое же эго, как у многих мастеров-архитекторов, но это не так уж далеко от истины. Гауди не гордился тем, что является пионером какого-либо архитектурного стиля, но думал, что всего лишь соблюдает очень простое правило дизайна, гораздо большее, чем его индивидуальная работа. Будучи яростно набожным католиком, он считал, что все архитекторы должны проектировать так, как этого хочет Бог, заявляя, что «те, кто ищет законы природы в качестве опоры для своих новых работ, сотрудничают с создателем.

Фото: стоковые фотографии Ярослава Моравчика/Shutterstock

Гауди оставил свой след в Испании (как единственный основатель каталонского модернизма) и в мире во многих отношениях, и его называют многими титулами. Его называли гением , сумасшедшим и, возможно, его любимым словом: « Божий Архитектор ». Чтобы понять его влияние, необходимо понять все эти имена.

Фото: стоковые фотографии Adwo/Shutterstock

 

Отец каталонского модернизма

Когда люди говорят, что им нравится архитектура Барселоны, они обычно имеют в виду каталонский модернизм или модернизм , который часто называют испанским модерном .Этот стиль подходит для яростно независимой культуры Каталонии, но он стал более подходящим, когда каталонцы превратили модернизм, который быстро распространился по Европе, в свой собственный особый стиль. Когда промышленно развитая зона начала трансформироваться, каталонцы использовали художественное и архитектурное выражение, чтобы сформировать новое чувство идентичности.

Как и многие архитектурные движения, оно не относится исключительно к архитектуре, его можно найти в картинах, скульптурах, производстве стекла, плотницких работ, изделий из железа и даже в литературе того времени.Построенные характеристики, которые стали характерными для Каталонии и Барселоны, включали удивительные и динамичные формы, драматическое использование орнамента, мотивы, заимствованные из природы, и использование в основном изогнутых линий .

Все эти черты очевидны в зданиях, спроектированных Гауди, который сказал: «Прямая линия принадлежит людям, изогнутая — Богу». Хотя его любовь к природе зародилась еще в детстве и росла благодаря его вере, на нее также, несомненно, повлиял гордый архитектурный стиль, который был популярен в его доме.Позже Гауди внес огромный вклад в этот архитектурный стиль, став самым известным дизайнером работ в стиле модерн. Его работы только повысили популярность стиля, поскольку его проекты получили статус Всемирного наследия ЮНЕСКО. Некоторые из проектов модернизма Гауди включают Casa Vicens, Park Güell и Casa Batlló.

Фото: стоковые фотографии Lestertair/Shutterstock

 

Божий Архитектор

Храм Святого Семейства , пожалуй, самое популярное и противоречивое архитектурное начинание Гауди.История его назначения на проект звучит почти как божественное вмешательство. Местный миф гласит, что Хосеп Боккабелла, католический меценат, мечтал, чтобы рыжеволосый рыцарь с голубыми глазами спас бы только что начатый им проект Святого Семейства. Позже Бокабелла встретил Гауди и узнал в нем рыцаря. Он убедил Гауди стать архитектором новой церкви, посвященной Святому Семейству или «Саграда Фамилия» — Иисусу, Марии и Иосифу.

Церковь должна была быть спроектирована в неоготическом стиле, но Гауди соединил этот стиль с модернизмом, которым были известны его работы.Он считал, что это удовлетворило Бога, поскольку он проектировал в рамках законов творения и заявлял: «В природе нет прямых линий или острых углов. Поэтому в зданиях не должно быть прямых линий и острых углов».

Гауди работал архитектором по всему городу, проектируя другие здания, которыми он сейчас известен. Но с момента его назначения в храм Святого Семейства в возрасте 30 лет и до его смерти в 73 года церковь была его самым важным проектом и главной миссией в жизни.

Фото: Стоковые фотографии Валерия Егорова/Shutterstock

Завершив склеп, оставленный предыдущим архитектором, он настоял на том, чтобы фасад Рождества был построен в первую очередь.Это будет стена историй, которые будут учить Евангелию тех, кто не умеет читать. Гауди спроектировал и построил стену со своими учениками, тщательно вылепляя детали, которые должны были рассказать историю с тщательностью. Он даже использовал несколько живых животных, в том числе тщательно отобранного осла, для изготовления форм, которые позже были отлиты из гипса. Позже Гауди пришлось бы отказаться от этой техники после того, как он чуть не убил одну из своих (человеческих) моделей.

Архитектор посвятил этому амбициозному проекту последние годы своей жизни.К сожалению, после десятилетий работы над храмом Святого Семейства Гауди был сбит трамваем и умер через три дня. Это оставило проект крайне незавершенным, и остался только склеп, где позже будет погребено его тело, одна башня, его массивный фасад Рождества и, конечно же, бесчисленное количество рисунков и моделей для окончательного завершения проекта.

Фото: стоковые фотографии с сайта nadtochiy/Shutterstock

Эти ресурсы были трагически уничтожены или сильно повреждены анархистами во время гражданской войны в Испании (1936–39).Преданные архитекторы и дизайнеры сохранили останки и постепенно перестраивали замысел Святого Семейства, во многом благодаря пониманию процесса проектирования Гауди посредством изучения других его известных работ. Задача продолжалась до тех пор, пока компьютеры не стали достаточно совершенными, чтобы воссоздать шедевр Гауди в цифровом виде.

Гауди, возможно, ответил на вопрос режиссера и показал себя гением с наследием — и проектом в стадии разработки — который продолжается еще долго после его смерти. Его история может иметь счастливый конец, поскольку ожидается, что строительство храма Святого Семейства будет завершено в 2026 году под руководством архитектора Жорди Фаули.А до тех пор посетители всегда могут посетить невероятную работу Гауди по всей Барселоне и увидеть его гордость и радость, созданные его собственными руками, в вертепе в La Sagrada Familia.

Фото: Стоковые фотографии Kiev.Victor/Shutterstock

Антонио Гауди называли гением, сумасшедшим, мастером модернизма и (что, возможно, было бы его любимым) «Архитектором Бога».

Фото: стоковые фотографии с сайта Alan Tan Photography/Shutterstock

Согласно легенде, Бокабелла увидел во сне Гауди и узнал, что он архитектор, которого Бог хотел спроектировать для новой церкви, посвященной Святому Семейству или «Саграда Фамилия» — Иисусу, Марии и Иосифу.

Фото: стоковые фото с сайта nito/Shutterstock

Характеристики

Модернизм включают удивительные и динамичные формы, драматическое использование орнамента, мотивы, заимствованные из природы, и использование в основном изогнутых линий — все это очевидно в зданиях, спроектированных Гауди, который сказал: «Прямая линия принадлежит мужчинам, изогнутый к Богу».

Фото: стоковые фотографии с сайта Montipaiton/Shutterstock

История Гауди может иметь счастливый конец, поскольку ожидается, что строительство храма Святого Семейства будет завершено в 2026 году под руководством архитектора Жорди Фаули.А до тех пор посетители всегда могут посетить невероятную работу Гауди по всей Барселоне и увидеть его гордость и радость, созданные его собственными руками, в вертепе в La Sagrada Familia.

Статьи по теме:

Великолепная новая книга исследует полную архитектуру Гауди
Яркие фотографии позволят вам исследовать красочный «Casa Vicens» Антонио Гауди в ярких деталях
Спустя 137 лет храм Святого Семейства Гауди получил первое разрешение на строительство
Великолепная архитектура в стиле модерн великого Антонио Гауди

Дом Бальо Антонио Гауди, Барселона

Барселона и модернизм

Если и существует художественное направление, которое сформировало личность Барселоны , то это Модернизм .Если бы мы могли отправиться в прошлое, чтобы посетить домодернистскую Барселону, мы бы даже не узнали ее.

Но… когда и почему возник модернизм?

Истоки модернизма

Это эклектичное движение возникло в конце 19 века и распространилось по Европе. На самом деле он известен под несколькими разными названиями: модерн (во Франции, Бельгии, Испании и латиноамериканской Америке), Либерти или Флореале (в Италии), Югендстиль (в Германии и странах Северной Европы), Модернизм (в Каталонии)…

Как почти всегда бывает, когда возникает новая тенденция, модернизм возник с намерением создать новое, свободное и современное искусство, порвав со всеми предыдущими тенденциями.Идея заключалась в том, чтобы отойти как от академических традиций (таких как историзм), так и от нетрадиционных традиций (реализма или импрессионизма).

Исторический контекст

Если мы посмотрим на исторический контекст, мы обнаружим идеальную питательную среду для проникновения модернизма в каждый уголок новой Барселоны, которая находилась в процессе создания:

 

Промышленная революция 9 который представлял собой разрыв во всех отношениях и способствовал изменению климата.

Первая всеобщая выставка Испании в 1888 году, организованная в Барселоне. Это был один из триггеров, которые заставили город заняться строительством зданий, что привело к нескольким городским изменениям.

Экономический бум, не только в результате промышленной революции, но и «катастрофы 98» и потери последних колоний . Многие из тех, кто уехал, чтобы «добиться успеха в Америке», вернулись со своими состояниями, с видом современности и стремлением что-то изменить.

Барселона переживала период возвышения каталонских ценностей благодаря движению Renaixença . Благодаря этому с большой любознательностью и сильным национальным чувством развивалась новая буржуазия, вкладывавшаяся в культуру, искусство и архитектуру.

Разработка плана Серда . В то же время и в ответ на этот быстрый темп роста появился план Серда с целью расширения города за пределы его прежних стен. Ильдефонс Серда основывал свой план на структуре линий сетки, сегодня известной как l’Eixample (Эль-Энсанче).

Характеристики модернизма в Барселоне

Модернизм в Барселоне стал культурным направлением, выраженным в искусстве и философии, достигшим своего полного выражения в архитектуре. Это, без сомнения, способствовало преображению Барселоны, потому что представляло собой взрыв цвета, декоративного изобилия, волнистых и извилистых линий (как сказал сам Гауди, изогнутая линия — это линия Бога) и восстановление все искусства, примененные к оригинальной и новаторской архитектуре: скульптура, живопись, керамика, стекло и кованое железо.

Фасад Дома Бальо является отражением этого, подлинным взрывом творчества и материалов, вдохновленных природой и самой известной легендой каталонской культуры : Легенда о святом Георгии .

Выдающиеся архитекторы каталонского модернизма

Уникальный характер каталонского модернизма в архитектуре обусловлен такими гениями, как Луис Доменек-и-Монтанер , Хосеп Пуч-и-Кадафальч и архитектор, считающийся высшим представителем модернизма: Антонио Гауди .

Можно сказать, что Domènech i Montaner сыграл очень важную роль в определении «архитектурного модернизма» благодаря опубликованной им статье, в которой указаны ключи к архитектуре, отражающие каталонский национальный характер. Он создал важные модернистские произведения, такие как Palau de la Música Catalana и Больница Сан-Пау. Интересным фактом об этой фигуре является то, что он был учителем Пуч-и-Кадафальха, Антонио Гауди и Хосепа Мª Жуйола…

Хосеп Пуч-и-Кадафальч построил Casa Amatller в 1900 году, сочетая романский, готический и барочный стили… На самом деле, крыша фасада напоминает голландские дома, хотя мало кто знает, что он создал треугольную крышу не просто из эстетических соображений, а чтобы замаскировать фотостудию г-на Аматлера (расположенную на террасе здания).

Что касается Антонио Гауди, вот дополнительная информация о его выдающихся работах и биографии.

Модернистские работы на Пасео-де-Грасиа

Раньше дорога, соединявшая Барселону с деревней Грасиа, называлась «el camino de Jesús» (путь Иисуса). Со временем стены были снесены, и городской план Ильдефонса Серды разработал то, что сегодня называется Passeig de Gràcia. Жители Барселоны раньше прогуливались по Пасео-де-Грасиа, чтобы насладиться его роскошными магазинами, а самые богатые владельцы бизнеса хотели построить свои дома на этой «золотой миле».

Это именно то, что сделал производитель текстиля, Josep Batlló . И он выбрал не только самое символичное место, но и самого выдающегося архитектора того времени, Антонио Гауди.

Для этого он купил скромное здание с намерением превратить его в нечто впечатляющее. Это здание располагалось не только в самом центре проспекта Пасео-де-Грасиа, но и в том же квартале, что и дома Casa Amatller и Casa Lleó i Morera .

Многие говорят, что Гауди был рад принять заказ, чтобы разделить пространство с лучшими архитекторами того времени: Domènech i Montaner (создатель Casa Lleò i Morera) и Puig i Cadafalch (создатель Casa Amatller). ).

Результат? Три уникальных модернистских здания, созданных самыми известными архитекторами модернизма и соревнующихся за звание «самой красивой» постройки. Вот почему, ссылаясь на греческую мифологию, они широко известны как «яблоко раздора» .

Интересные факты о модернизме в Барселоне

В заключение и еще раз подчеркнув важность модернизма в Барселоне, следует отметить, что это город с наибольшим количеством модернистских зданий в Списке всемирного наследия (с всего 9, из которых 7 были созданы Антонио Гауди).На самом деле, в городе есть «Пешеходная экскурсия по модернизму», и вы узнаете, находитесь ли вы в одном из его основных районов, если, прогуливаясь по улице, вы пройдете по брусчатке со знаменитым «панот-де-флор», также называемым «цветок Барселоны» или «роза Барселоны».

Эта брусчатка в форме цветка стала одним из самых представительных и знаковых элементов города.

О Барселоне можно сказать точно: искусство можно найти там, где его меньше всего ожидаешь, даже под обувью!

 

10 зданий Гауди в Барселоне, которые стоит увидеть

Барселона — это не только один из самых популярных городов Испании, но и известное место для путешественников, которые хотят хорошо сочетать развлечения и культуру в современной обстановке.

В этой безошибочно узнаваемой городской ткани вы увидите несколько необычных и хорошо известных зданий одного архитектора по имени Антонио Гауди.

Благодаря его уникальному подходу к движению в стиле модерн возведены одни из самых креативных зданий, которые вы увидите в этом испанском регионе, известном как Каталония.

Даже если вы ничего не знаете об архитектуре или Гауди, прогуливаясь по улицам Барселоны, вы интуитивно сможете идентифицировать здание Гауди — они безошибочны.

Итак, если вы хотите познакомиться с необычной «Барселоной Гауди», вам следует взглянуть на 10 самых важных зданий, спроектированных единственным и неповторимым Гауди:

1. Дом Висенс

Это не только первое важное здание (и резиденция) Гауди, но и одно из первых зданий в стиле модерн в мире.

Построенный между 1883 и 1888 годами, Casa Vicens представляет собой творческий жилой проект, созданный для богатой семьи, владевшей керамической фабрикой.

Гауди выразил профессиональный опыт клиента, используя керамическую плитку на фасаде « trencadis », который содержит значительное разнообразие керамических украшений.

Гауди спроектировал его как отражение архитектуры нео-мудехар – популярного стиля, который можно увидеть во всей архитектуре Гауди, сочетающего элементы восточного и неоклассического дизайна. Вы также можете увидеть влияние исламской архитектуры на его фасаде и некоторых комнатах.

Что впечатляет в Casa Vicens, так это то, что он показывает, как Гауди порвал с традициями и создал свой собственный язык архитектуры.

Он представляет собой новую главу в карьере Гауди, а также в истории каталонской архитектуры. Это начало его знаменитой «архитектуры Гауди». (каламбур)

Сегодня это музей, в котором выставлен первый шедевр Гауди, а также другие постоянные и временные экспонаты.

Адрес: Carrer de les Carolines, 20-26, 08012 Барселона


2. Дом Мила (Ла Педрера)

Каса Мила, также называемая «каменоломней» из-за необычного необработанного вида, является одним из самых популярных модернистских зданий Барселоны.ЮНЕСКО признало это здание Всемирным наследием в 1984 году.

Построенный между 1906 и 1912 годами, это не только последний частный жилой проект Гауди, но и один из его больнейших проектов и один из самых оригинальных домов в истории архитектуры. Это скорее скульптура, чем здание.

Фасад представляет собой разнообразную и гармоничную массу волнистого камня, которая вместе с балконами из кованого железа исследует неровности мира природы.

Все здание, как внутреннее, так и внешнее, достойно восхищения, но одним из самых знаковых его пространств является впечатляющая терраса на крыше.

В нем вы увидите серию скульптурных и украшенных световых люков и выходов на лестницы, дымоходов и вентиляционных отверстий. Обычно это неприглядные элементы, необходимые для функциональности здания, но здесь они представляют собой произведение искусства.

От подвала до террасы Casa Milá — настоящее произведение искусства. Я настоятельно рекомендую посетить его с одним из этих туров.

Адрес:  Passeig de Gràcia, 92, 08008 Барселона,


3. Парк Гуэля (Park  Güell)

Парк Гуэля был заказан Гауди одним из его крупнейших клиентов, Эусеби Гуэлем и Бачигалупи, графом Гуэля.

Он был построен между 1900 и 1914 годами и сегодня является частью Всемирного наследия ЮНЕСКО. Это садовый комплекс, в котором находится ряд динамично спроектированных зданий, в том числе дом Гауди.

Дом-музей Гауди (расположенный у одного из входов в парк Гуэля) содержит коллекцию мебели и предметов, созданных самим Антони Гауди. Это был дом Гауди почти 20 лет, с 1906 до конца 1925 года (всего за несколько месяцев до его смерти).

Именно здесь Гауди усовершенствовал свой личный стиль, вдохновленный органическими формами (его натуралистическая фаза).

Большинство зданий имеют « trencadis » (поверхности, покрытые керамическими элементами неправильной формы), которые характерны для Гауди и стиля модерн.

Колоннадный зал и терраса в форме змеевика – самые известные места в этом парке.

Он находится перед знаменитым залом с колоннадой, где можно увидеть легендарного дракона Гауди, покрытого мозаикой. А с террасы открывается один из самых красивых видов на Барселону, с работами Гауди на переднем плане и городом на заднем плане.

Этот парк — идеальное место для неспешных прогулок, наслаждаясь природой и рассматривая произведения искусства Гауди. Не пропустите посещение Casa del Guarda (Дом смотрителя), чтобы увидеть его выставку о Гауди и Барселоне.

Хотя парк Гуэль находится почти на окраине города, до него относительно легко добраться на общественном транспорте. Кроме того, вы можете добраться до него с помощью одного из этих туров.

Адрес: Carretera del Carmel, 23, 08024 Барселона


4.Палау Гуэль

Эусеби Гуэль, промышленный магнат конца 19 века, был не только одним из самых важных клиентов Гауди, но и его хорошим другом.

Он заказал не только парк Гуэля, но и этот дворец, а также несколько других работ ныне известного архитектора Гауди.

Построенный между 1886 и 1888 годами, Палау Гуэль служил дворцовой резиденцией семьи Гуэль. Он расположен в Готических кварталах, недалеко от популярной улицы Рамбла, которая является одним из лучших районов для проживания в Барселоне.

Внешний вид показывает строгий фасад, который не похож на другие проекты, созданные Гауди, но все же дает нам некоторые намеки на его стиль с использованием входа в виде параболической арки и мозаичных фигур на крыше.

Тогда гости въезжали в дом на конных повозках через парадные железные ворота, спроектированные специально для уникальной параболической арки.

В то время как внешний вид довольно сдержанный, интерьер и крыша компенсируют отсутствие элементов стиля Гауди на фасаде.

Центральная гостиная имеет необычный параболический купол, а потолок гостиной перфорирован кругами, которые при дневном свете придают потолку вид планетария.

Крыша имеет дымоходы и конические форточки в виде елей.

Дворец Гуэля, внесенный в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, открыт для посетителей. Вы можете посетить его во время экскурсии по Готическим кварталам. Этот тур покажет вам и то, и другое, а также поднимет вам настроение с помощью тапас!

Адрес: Carrer Nou de la Rambla, 3-5, 08001 Барселона


5.Колония Гуэль

Еще одна комиссия Гуэля, которую стоит посетить. Колония Гуэль — недостроенное здание Антонио Гауди.

Гауди спроектировал эту неправильную овальную церковь и склеп в 1898 году как место отправления культа для жителей пригорода недалеко от Барселоны.

К сожалению, после того, как Гуэль потерял прибыль от своего бизнеса, строительство было остановлено в 1914 году, и был завершен только склеп.

Склеп построен из базальтовых каменных кирпичей с мозаикой, придающей архаичный вид.Стоит отметить уникальные геометрические колонны, часто используемые Гауди, которые можно найти внутри и снаружи Колонии Гуэль.

Внутренняя часть склепа имеет пять проходов: центральный неф и два прохода по бокам. Витражи выступают над стенами, чтобы придать им более сильный орнаментальный вид, а в верхней части двери керамическая композиция изображает четыре главных достоинства.

Сложные детали интерьера, от деталей крыши до игривости колонн, делают эту церковь достойной посещения.В некотором смысле, это незаконченный, грубый предшественник гораздо большего храма Святого Семейства.

Кроме того, используемые здесь методы строительства заложили основу методов, используемых в La Sagrada Familia.

Адрес: Carrer Claudi Güell, 6, 08690 Санта-Колома-де-Сервелло, Барселона


6. Эль Драк де Гауди в усадьбе Гуэль

Finca Güell — значительная собственность Эусеби Гуэля, но интересен не столько сам комплекс; железные ворота у его входа.

Здания на этой земле были спроектированы другими архитекторами, но Гауди поручили перестроить дом и построить стену по периметру с воротами.

Гауди предложил стену с несколькими воротами в стиле мудехар. Однако его главные ворота — совсем другое чудовище — в буквальном смысле.

В нем находится кованая решетка в форме дракона, расправляющего грозные крылья, похожие на летучую мышь, и демонстрирующего раздвоенный язык, высовывающийся из зияющей пасти.

Эти ворота представляют мифического дракона из Сада Гесперид, который увековечивает отважный подвиг Геракла.Этот потрясающий дракон был изготовлен слесарем Vallet i Piquer.

Комплекс состоит из двух зданий, соединенных общими монументальными чугунными воротами, украшенными растительными фантазиями в стиле модерн и медальоном с буквой «G» Гуэля.

Адрес: пр. де Педральбес, 7, 08034 Барселона


7. Дом Бальо

Casa Batlló является результатом полной реставрации в 1904 году старого традиционного дома, построенного в 1877 году.Гауди использовал для этого типичные конструктивные элементы модернизма (каталонский модерн), которые включают керамику, камень и кованое железо.

Несмотря на то, что во время строительства оно подверглось резкой критике со стороны города из-за его радикального дизайна, нарушающего все городские законы, в 1906 году городской совет Барселоны признал его одним из трех лучших зданий года.

Здание настолько неправильное, что в нем мало прямых линий, а большая часть фасада украшена красочной мозаикой, известной как тренкадис, сделанной из битых керамических плиток.

Официально известное как Дом Бальо, местное название здания – Casa dels ossos, или Дом костей, из-за его внутренней скелетной органической конструкции.

На фасаде видны костяные колонны; особенно перед неправильными овальными окнами и игриво вылепленной каменной кладкой на первом этаже.

Крыша арочная и «чешуйчатая», как спина дракона. Популярная теория об этом здании состоит в том, что округлая башня, увенчанная башенкой и крестом, представляет собой копье Святого Георгия, вонзенное в спину дракона.Святой Георгий — покровитель Каталонии, дома Гауди.

Вы можете сэкономить деньги, посетив Casa Battló с этим пакетным билетом, который дает вам доступ к достопримечательностям Гауди в Барселоне.

Адрес:  Passeig de Gràcia, 43, 08007 Барселона,


8. Дом Кальве

Casa Calvet был построен между 1898 и 1900 годами для Кальве, семьи текстильных промышленников.

Архитекторы и ученые сходятся во мнении, что это самая традиционная работа Гауди.Это связано с тем, что его пришлось втиснуть между старыми постройками, а также потому, что он располагался в одном из самых элегантных районов Барселоны.

Каменный фасад отражает влияние барокко, наряду с эркерами, скульптурным декором и внутренним убранством.

Баланс, симметрия и упорядоченный ритм необычны для стиля Гауди. Тем не менее, вы можете увидеть немного его языка дизайна в некоторых деталях.

Форму балконов можно рассматривать как предшественницу форм, использованных в Доме Бальо, где Гауди гораздо больше обратился к вдохновению природы.

Крыша увенчана двумя фронтонами, каждый из которых поддерживает крест из кованого железа. Они окружены различными каменными украшениями и увенчаны статуями Сан-Генис и Святого Петра – святых Кальве.

Адрес: Carrer Sant Marc, 57, 08253 El Calvet, Барселона


9. Храм Святого Семейства

Саграда Фамилия — самая известная работа Гауди. Это его шедевр; само определение архитектуры Гауди.Эта церковь строится с 1892 года, и ожидается, что она не будет завершена до 2026 года — в ознаменование столетия со дня смерти Гауди.

Храм Святого Семейства тесно связан с Гауди, но один из забавных фактов о Барселоне заключается в том, что Гауди не был первоначальным архитектором.

Строительство храма Святого Семейства началось в 1882 году под руководством архитектора Франсиско де Паула дель Вильяр, но к 1883 году Вильяр ушел в отставку, предоставив Гауди возможность занять пост главного архитектора.

С помощью своего собственного языка дизайна Гауди превратил проект из типичного собора в шедевр, который мы знаем сегодня. Он сочетал готику с криволинейными формами модерна и собственным геометрическим стилем.

Гауди посвятил этому проекту остаток своей жизни. На самом деле он жил в мастерской Саграда Фамилия несколько месяцев, вплоть до своей безвременной кончины.

На момент его смерти было завершено менее четверти проекта. Гауди умер в возрасте 73 лет в 1926 году, когда его сбил трамвай.Он похоронен в склепе Святого Семейства.

После смерти Гауди строительство продвигалось медленно и несколько раз останавливалось из-за таких событий, как гражданская война в Испании и частичное разрушение первоначальных планов Гауди революционерами.

Хотя сейчас строительство идет более быстрыми темпами, еще предстоит завершить строительство еще десяти шпилей, каждый из которых символизирует важную библейскую фигуру Нового Завета.

Центральный шпиль — самый высокий из всех, символизирующий Иисуса Христа.Он должен быть увенчан гигантским крестом, достигающим высоты 170 метров (560 футов), что всего на один метр меньше высоты холма Монжуик в Барселоне.

Гауди считал, что его творение не должно превосходить творение Бога.

Церковь представляет собой прекрасное изображение отношений между человеком, природой и религией через свою архитектуру и фасадные скульптуры.

То, как свет омывает и играет с внутренним пространством различными оттенками цветов, является одним из самых впечатляющих аспектов этого здания.Это довольно вдохновляющее пространство.

Поднявшись на одну из его башен по Фасадам Рождества и Страстей, вы откроете для себя неповторимый вид на Барселону.

Пройдите аудиоэкскурсию, она очень информативна и того стоит. Кроме того, из-за его популярности следует ожидать длинных очередей, поэтому я настоятельно рекомендую пройти без очереди, отправившись на любой из этих туров.

Адрес: Carrer Mallorca, 401, 08013 Барселона


10. Фонтан Каскада в парке Сьюдаделья

И последнее, но не менее важное: это один из самых первых проектов Гауди — фонтан, расположенный в Парке Цитадели, одном из самых известных парков Барселоны.

Каскада была спроектирована Жозепом Фонсере в 1881 году специально для всемирной выставки 1888 года с молодым Гауди в качестве ассистента.

Вдохновением для Каскады послужил знаменитый фонтан Треви в Риме, Италия.

Фонтан украшен несколькими скульптурами лошадей и мифических существ. Среди этих скульптур есть и скульптура Венеры, стоящей на открытом моллюске, созданная Венанси Вальмитжана.

Адрес: Parc de la Ciutadella, Passeig de Picasso, 21, 08003 Barcelona


Как видите, архитектура Гауди полна необычных и неожиданных характеристик, которых нет в других зданиях, не говоря уже о других городах мира.

Неудивительно, что работы этого архитектора являются отличными достопримечательностями, которые, без сомнения, произведут на вас впечатление.

Если вы хотите увидеть несколько его зданий, я рекомендую выбрать любой из этих туров, посвященных Гауди, чтобы сэкономить деньги и время.

Ниже представлена ​​карта с расположением всех работ Антонио Гауди, упомянутых здесь:

Хотите больше Гауди?

Если вы хотите узнать больше о Гауди или архитектуре Барселоны, я рекомендую прочитать эти книги:

Важная информация: логистические советы и рекомендации для бронирования поездки в Барселону

ЗАБРОНИРОВАТЬ РАЗМЕЩЕНИЕ
Если вы едете в Барселону и хотите остановиться в центре, рядом со всеми этими красивыми зданиями Гауди, я рекомендую проверить отели с лучшими отзывами на TripAdvisor , чтобы выбрать лучший один для вашей поездки.

Я также рекомендую ознакомиться с этими предложениями отелей в Барселоне с HotelsCombined или поискать милые, хорошо расположенные апартаменты с Airbnb .

НАЙТИ ЛУЧШИЕ ЭКСКУРСИИ ПО ЛУЧШИМ ЦЕНАМ
Для мероприятий  Viator предлагает специальные экскурсии по зданиям Гауди в дополнение к экскурсиям, охватывающим все достопримечательности города. Не пропустите!

ЗАБРОНИРУЙТЕ СВОИ ПОЛЕТЫ
Если вам все еще нужно забронировать билеты, я рекомендую проверить Skyscanner и Momondo , так как они обычно предлагают самые дешевые авиабилеты.

НЕ ЗАБЫВАЙТЕ О ТУРИСТИЧЕСКОЙ СТРАХОВКЕ
Туристическая страховка с комплексным покрытием защитит вас от непредвиденных событий, таких как кражи, отмены бронирования, травмы и болезни. Я использую World Nomads и очень рекомендую его.

Если вы кочевник и путешествуете часто или на длительный срок, то SafetyWing  может помочь вам сэкономить много денег на туристической страховке.

ЗАБРОНИРОВАТЬ МЕСТНЫЙ ТРАНСПОРТ ЗАРАНЕЕ
Bookaway предлагает самый простой и доступный способ заказать наземный транспорт у местных операторов; будь то автобус, поезд, паром, самолет, микроавтобус или даже частный трансфер.

ДРУГИЕ СОВЕТЫ ДЛЯ ПУТЕШЕСТВИЙ И ЭКОНОМИИ?
Наконец, загляните на мою страницу ресурсов  , чтобы узнать о лучших продуктах и ​​компаниях, которые можно использовать в поездке. Если вам нравится экономить деньги (как и мне!), то эта страница поможет.


Изображения 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10 из Creative Commons Flickr.

СВЯЗАННЫЕ ПОСТЫ

Путеводитель по архитектуре: 10 зданий Гауди в Барселоне, которые необходимо увидеть

Путеводитель по архитектуре: 10 зданий Гауди в Барселоне, которые необходимо увидеть

© Tom Walk [Flickr], лицензия (CC BY-ND 2.0) Sharehare
  • Facebook

  • Twitter

  • 02

    Pinterest

  • 8

  • Mail

    Mail

или

https://www.archdaily.com/877599 /10-must-see-gaudi-buildings-in-barcelona

В этом путеводителе по Барселоне мы собрали архитектуру, вероятно, самого известного и влиятельного архитектора начала века в Испании, Антонио Гауди.Гауди провел большую часть своей жизни в Барселоне, и этот город может похвастаться самой большой концентрацией его работ в мире. Его стиль уникален, ему часто подражают, но никогда не повторяют.

+ 11

Идеи Гауди сформировали образ мыслей об архитектуре для целого поколения. Его влияние на каталонский модернизм было огромным, он создал уникальный стиль, который многие пытались воспроизвести. Трудно найти человека, который хотя бы не знает Гауди по имени. Из 10 самых посещаемых достопримечательностей Барселоны 4 принадлежат Гауди.В этом путеводителе мы хотели собрать 10 основных зданий Гауди, расположенных в Барселоне, необходимых для того, чтобы оценить его работу. Первые 7 зданий считаются достоянием человечества.

Casa Milà


Provença, 261-265 © Ian Gampon [Flickr], лицензия CC BY-ND 2.0

Casa Battló


Passeig de Gràcia, 43 лицензия (HowCCFlick Ner, лицензия -NC 2.0)

Casa Vicens


Carrer de les Carolines, 24 © xiquinhosilva [Flickr], лицензия (CC BY 2.0)

Park Güell

© Jaap Kramer [Flickr], лицензия CC BY-NC-ND 2.0

Palau Güell


Carrer Nou de la Rambla, 3-5 © Alejandro [Flickr], лицензия (CC BY 2.0 )

Colonia Güell


Calle Claudi Güell, Санта-Колома-де-Сервелло © Jesús Abizanda [Flickr], лицензия (CC by 2.0)

4 Sagrada Familia
Carrer de Mallorca, 401 © Templo Expiatorio de la Sagrada Familia

Torre Bellesguard


Carrer de Bellesguard, 16 © Munea Viajes [Flickr], лицензия (CC BY-SA 2.0)

CASA CALVET


CALVET DE CASP, 48 © αλέξξξ 90 90νδ © © αλέξξ 90 90 90νδ © © αλέξξξ 90 90νδ © © αλέξξξ 90ννδ © © αλέξξξξνδδ © © αλέξξξ 90νδδ © © αλέξξξξνδδ © © αλέ 90ξξ 90νδδ © © αλέ © αλέξξανΔρρς © [flickr], лицензия (CC by-sa 2.0)

Colegio Teresiano de Barcelona


Carrer de Ganduxer, 85 © Enfo [Wikipedia], лицензия (CC BY-SA 3.0)

Si quieres conocer más de Barcelona, ​​te recomengadmos la siguiente guía de Arquitectura.

Guía de arquitectura de Barcelona: 23 obras imprescindibles en tu primera visita

25 En Barcelona, ​​​meca del urbanismo contemporáneo, el paisaje se enriquece con infinitas capas de historia.Desde sus primeros pobladores, los colonos romanos, generación tras generación, fueron construyeron allí, uno encima del otro. Romanos, visigodos y un breve período islámico todavía están incrustados en las calles más bonitas de la ciudad.

Примечание редактора: Эта статья была первоначально опубликована 09 сентября 2017 г.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.