Нарисовать болтушку: Как нарисовать болтушку — лучшие видеоуроки в категории: Учимся Рисовать Другие рисунки на tsvetnoy63.ru

Содержание

Моррис Глейцман — Болтушка читать онлайн

Моррис Глейцман. Болтушка

Дура я, дура.

Никогда бы о себе так не сказала, но после всего, что я тут натворила…

Первый день в новой школе — и сразу все насмарку!

Два часа назад, когда я только входила в школьный двор, солнышко светило, птички пели… ну, в животе, конечно, от страха ком величиной с Тасманию, но в остальном жизнь была прекрасна.

И вот я сижу взаперти, в стенном шкафу.

Кроме меня тут пылится только пачка экзаменационных работ и, судя по запаху, прошлогодний бутерброд с сыром.

Бедные исчерканные листочки, бедный ископаемый бутербродик, никому-то вы не нужны, а я и подавно.

Хоть бы эти учителя прекратили стучать и кричать, чтоб я вышла. Я не хочу выходить. Хочу сидеть тут в темноте с верным другом-бутербродом.

Ну вот, теперь мисс Даннинг пытается открыть замок ножом из учительской. Другая учительница ей говорит, чтоб она не порезалась. А директор беспокоится, чтобы не сломали казенный ножик.

Я все-таки надеюсь, что мисс Даннинг не порежется. Она-то как раз была ко мне добра.

Когда я утром вошла в класс, у меня все поджилки дрожали, как телеграфные провода. А ребята на меня так и уставились. Хотя мы сюда уже неделю как переехали и я некоторых знала в лицо, но они все равно таращились.

Нет, вообще-то я их понимаю. В этих маленьких городишках и поглазеть-то не на кого. Новички, которые еще не освоились, да старички, что сидят слюни пускают, — вот и все местные развлечения.

Но мисс Даннинг держалась молодцом. Сказала всем, чтоб не пялились, а кто, мол, хорошие манеры дома позабыл, тому она самолично даст пинка. Тут все засмеялись. А когда она увидела у меня стопку писем, которые мы вчера с папой размножили на ксероксе, то заявила, что это отличная идея: просто и гениально, как пицца из микроволновки! И разрешила мне их раздать.

Я смотрела, как весь класс читает мое письмо, и волновалась. Мне-то оно нравилось, а вот понравится ли другим?

«Здравствуйте, — говорилось в письме, — меня зовут Ровена Бэтс. Вы, наверное, уже заметили, что я не могу разговаривать. Но это ничего, мы все равно можем дружить, потому что я умею писать, рисовать, кивать и мотать головой, показывать пальцем, морщить нос, и еще я говорю на языке глухонемых. Раньше я училась в специальной школе, но правительство ее закрыло. Говорить, как все, я не могу потому, что у меня чего-то там не хватает в гортани (не пугайтесь, шея у меня не дырявая и не протекает). А так вообще я нормальный человек, люблю читать, смотреть телек и водить папин трактор. Надеюсь, что мы подружимся.

Искренне ваша, Ровена Бэтс».

Я это письмо вчера часа два сочиняла, не считая споров с папой насчет орфографии. И мне было приятно, что многие ребята прочли его от начала до конца.

Некоторые при этом улыбались.

Некоторые даже смеялись, но так, необидно.

А некоторые ухмылялись и подталкивали друг дружку локтями.

— Итак, — скомандовала мисс Даннинг, — давайте все вместе скажем Ровене «привет».

— Привет, Ровена, — хором пропел класс. И я подумала: ну что уж она с ними как с маленькими. Но она, конечно, хотела как лучше.

В ответ я растянула рот до ушей, хотя проклятая Тасмания уже подкатывала к горлу.

Я заметила, что кое-кто из ребят к хору не присоединился и поглядывал на меня с ехидной усмешкой.

Среди них был мальчишка с рыжими волосами и ярко-красным ртом, он ухмылялся особенно противно, и я подумала: с этим придется быть начеку.

— Ну что ж, — сказала мисс Даннинг, усадив меня рядом с беловолосой девочкой, которая все еще читала мое письмо и только-только дошла до середины, — кто сегодня дежурный по лягушкам?

И она посмотрела на график, прикрепленный к стене над аквариумом, в котором копошились зеленые лягушата.

— Дэррин Пек! — объявила она, и рыжий мальчишка вылез из-за парты и с важным видом прошествовал к аквариуму.

— Чисть хорошенько, — погрозила ему мисс Даннинг, — не то я тебя им скормлю.

Мы все засмеялись, а Дэррин Пек сделал за спиной учительницы неприличный жест. Кое-кто снова засмеялся, и мисс Даннинг обернулась было к Дэррину, но тут в класс заглянула какая-то женщина и позвала ее к телефону.

— Попрошу без клоунады, — сказала мисс Даннинг, внимательно посмотрев на Дэррина Пека. — А вы пока почитайте, я сейчас вернусь.

Как только она вышла, Дэррин начал кривляться.

— Я знаю язык жестов, — заявил он, глядя прямо на меня, и выставил средний палец, как раньше за спиной мисс Даннинг.

Примерно полкласса засмеялось.

Я решила не обращать на него внимания.

Моя соседка по парте все еще корпела над письмом. Линейка, которой она водила по строчкам, застряла на слове «искренне».

Я достала ручку, придвинулась к ней и, зачеркнув «искренне», написала рядом «без дураков». Она еще немного пошевелила губами, потом подняла на меня глаза и улыбнулась.

— Ровена Бэтс, ну и фамилия, — не унимался Дэррин. — Ровена из семейства летучих мышей! Летаешь по ночам, как Бэтмен, и сосешь кровь?

Почти никто не засмеялся. Ну, еще бы! Знавала я ребят с глубокой умственной отсталостью, так любой из них сострил бы получше.

Я хотела было поинтересоваться, как называется родовое гнездо семейства Пек — вероятно,

Пекло? — но вовремя вспомнила, что руками здесь никому ничего не втолкую, а отругиваться на бумаге — слишком долго.

— Мои родичи тебя бы просто обожали, — паясничал Дэррин, — они только и мечтают, чтобы я наконец заткнулся!

Никто не смеялся.

Дэррин больше не имел успеха у публики.

Мне бы и дальше не обращать на него внимания, ведь я, считай, победила! Повернуться бы, например, к соседке, которая так медленно читает, и обменяться с ней адресами, почему бы и нет?

Дура я потому что. Безголосая и безмозглая.

— Твои папочка с мамочкой небось довольны, — разорялся Дэррин Пек, — что у них растет такое чудо природы? Или они думают, что так и надо, потому что сами такие?

Вот это он зря.

Папа-то может за себя постоять, но мама умерла, когда я родилась, и я очень сержусь, если кто-то говорит о ней гадости.

Я здорово рассердилась.

В Тасмании началось извержение всех вулканов, и в голове у меня забурлила раскаленная лава.

Одним прыжком я пересекла комнату, выхватила лягушку, которую держал в руке Дэррин Пек, свободной рукой сдавила ему щеки, так что его красногубый рот сам собой раскрылся, и запихнула туда лягушку. Потом, схватив с учительского стола моток клейкой ленты, обмотала ее для прочности вокруг его рыжей башки — в несколько слоев, пока моток не закончился.

Читать дальше

Уютная болтушка с теплыми похвастушками

Первые хвастики от Olgasss

Автор ЛусикА

Автор Olgasss

Olgasss

Ещё , вчера за вечер сшила вот такой шарф-манишку из Наташиного флиса! выкройка тоже из Otto №4 2014г

Замарачиваться с окантовкой не стала, просто стачала две детали на оверлоке и всё, очень быстро и удобно.
Кнопки ставила свои, со шляпкой!

на фотохостинг →

на фотохостинг →

Спасибо Alla_Ram

Alla_Ram

Очень мягкие, уютные, удобные детские леггинсы из серого флиса получились, как раз к холодам Флис очень эластичный, хорошо облегает.
на фотохостинг →

Alla_Ram

Еще к холодам из серого флиса-жемчуга:
на фотохостинг →
Подклад — хлопковый велюр. Рибана на лбу и ушах оказалась холодновато — пришлось настрочить полоску флиса.
на фотохостинг →

Alla_Ram

Детские штаны из серой мембраны и флиса, про которые мне вчера нашептала погода:
на фотохостинг → на фотохостинг → на фотохостинг →

Из мембраны обязательно еще попробую шить.
И уже почти штаны дошив поняла, что неправильно пояс на трениках всю жизнь делаю То-то много чертыхаться приходится. Придется теперь еще одни правильные сшить.

Alla_Ram

на фотохостинг →
Таслан Cosmos.
Понравился принт. В жизни лучше, чем на фото. И более унисексовый, чем кажется

Наталья, СПАСИБО!

Спасибо santija

Переношу из темы, чтобы не потерять)

Tatka_O
Tatka_O
Нажмите, чтобы читать дальше ▸

Девушки, добрый день!
Помогите!!! Раскроила куртку из Софтшелла… На чем ее шить??? Заправила овер — ткань ведь тянется… и дальше все — тормоз… Может на ШМ надо??? Как та обезьяна «и красивая, и умная…» — не могу сообразить

Нашла!!!! Сшивать буду овером. Отстрочка на ШМ. Если кому надо, вот тут разбор куртки готовой, есть много фоток http://rus.1gb.ru/note/armourmel1.htm

Девочки!
Всем доброго утречка!
с открытием болтушки-разговорушки Вас))

Обратите внимание, для более быстрого поиска нужной информации использую ТЕГИ.
По возможности проставляйте сами, я тоже буду просматривать и просматривать, если забудете.
Если хвастик пишем «хвастик», если инфа про ткань, то ткань, например «Софтшелл», так мы с вами сможем найти информацию нужную нам быстро

Наталь ты умничка! СПАСИБОЧКИ!!!!!

И еще идеи из интернета для курток из Soft Shell

на фотохостинг → на фотохостинг →

на фотохостинг → на фотохостинг →

на фотохостинг → на фотохостинг →

на фотохостинг → на фотохостинг →

на фотохостинг → на фотохостинг →

на фотохостинг → на фотохостинг →

на фотохостинг →

Девочки и ждемс Мастер-классы!

Наташ, умничка! Хорошие модельки!
Девочки. Первые наблюдения по Софтшеллу.
1. Наметывать низзяяя! Или как мембрану — шов делать рядом с наметкой — дырки остаются — мама не горюй!!!
2. У внутреннего ворса есть направление — кроить внимательно. заметила случайно — чуть не раскроила все против ворса
3. Не осыпается абсолютно!
4. Гладить — низяяя!!!! Получите в итоге трикотажную тряпочку без ворса проверено Швы вобщем и без глажки получаются аккуратными
5. Шьется достаточно легко. Моя машинка берет 6 слоев только аккуратно, не на максимальной скорости шью

Tatka_O

Наташ, умничка! Хорошие модельки!
Девочки. Первые наблюдения по Софтшеллу.
1. Наметывать низзяяя! Или как мембрану — шов делать рядом с наметкой — дырки остаются — мама не горюй!!!
2. У внутреннего ворса есть направление — кроить внимательно. заметила случайно — чуть не раскроила все против ворса
3. Не осыпается абсолютно!
4. Гладить — низяяя!!!! Получите в итоге трикотажную тряпочку без ворса проверено Швы вобщем и без глажки получаются аккуратными
5. Шьется достаточно легко. Моя машинка берет 6 слоев только аккуратно, не на максимальной скорости шью

О, спасибочки!
Я обычно курточки не наметываю, а булавками скрепляю -эт если на ШМ, под оверлок значит не буду.
Последнюю модельку хочу для мужа сбацать, ток не знаю когда))
Тань, а ты подклад какой делаешь? Или без подклада?

Я без подклада шью У меня мальчишкам жарко все время — какой уж тут подклад

Конспект урока по музыке

– Послушайте стихотворение А. Барто. (текст на слайде)

Что болтунья Лида, мол,
Это Вовка выдумал.
А болтать-то мне когда?
Мне болтать-то некогда!

Драмкружок, кружок по фото,
Хоркружок — мне петь охота,
За кружок по рисованью
Тоже все голосовали.

А Марья Марковна сказала,
Когда я шла вчера из зала:
«Драмкружок, кружок по фото
Это слишком много что-то.

Выбирай себе, дружок,
Один какой-нибудь кружок»

«…»

Чтение стихотворения в быстром темпе.

– Попробуйте описать характер этой девочки.

-Посмотрите на слайд, на нем изображен Сергей Сергеевич Прокофьев — русский и советский композитор, пианист, дирижёр, музыкальный писатель. Давайте все вместе повторим фамилию, имя, отчество композитора. Три-четыре Сергей Сергеевич Прокофьев.

– Послушайте, какой увидел С. Прокофьев эту маленькую болтушку. Сядьте как слушатели, спина прямая, ноги на полу, руки на парте.

Слушание «Болтуньи» С. С. Прокофьева.

-Как вы думаете, почему в музыкальном произведении исполняется быстро?

-На что это похоже? (скороговорка)

– На столах у вас страница из рабочей тетради.

-Что на нем изображено?(волшебный цветик-семицветик)

-Что находится в середине?

-Из чего состоят лепестки нашего цветка?

Давайте разберем, с помощью каких средств композитор нарисовал портрет болтушки.

-Какой регистр у произведения? (высокий) Тембр? (голос, инструменты) Динамика?(усиливается) Лад? (мажор)

Темп(в начале медленный, затем быстрый)

 

-Какой портрет девочки изобразил в своей музыке Прокофьев?

– Закройте глаза и представьте себе старинный город в Италии: узенькие улочки, кирпичные домики, людей в длинных одеждах. Именно в таком городке – Вероне – жили юноша и девушка – Ромео и Джульетта. Кто-нибудь знает историю про этих двух влюбленных? (Показ иллюстрации.)

Проигрывание начала видеофрагмента балета Прокофьева «Джульетты-девочки».

-Как в фрагменте представлен образ Джульетты-девочки?

-Какой у неё характер? Что она делает? Какой вы её себе представляете?

Подумайте, почему С. Прокофьев показывает нам Джульетту не одной, а несколькими МУЗЫКАЛЬНЫМИ темами?

– Давайте ответим на вопросы на странице 28 учебника.

– Как вы понимаете выражение: «В каждой интонации спрятан человек»?

 

– Давайте при помощи различных звуков: хлопков, притопов, шепота – попробуем изобразить портреты детей в нашем классе.

 

-Угадайте название сказки

Из танцзала короля

Девочка домой бежала,

Туфельку из хрусталя

На ступеньках потеряла.

Тыквой стала вновь карета…

Кто, скажи, девчушка эта?

(Золушка)

-Все вы знаете сказку Золушка. А кто написал это произведение? (Шарль Перро)

-Сейчас мы прослушаем ОТРЫВОК ИЗ балета С. С. Прокофьева «Золушка», который называется «Па-де-шаль»

-Как вы думаете, что обозначает это название?

-Па-де-шаль – это танец с легким шарфом в руках: танцующая то обматывается им, то распускает его».

Действие происходит в доме отца Золушки. -(Все готовятся к балу, две дочери мачехи не могут поделить шаль)

Давайте сядем как слушатели, посмотрим и послушаем данное произведение. (просмотр видеоролика)

 

Слушание фрагмента из балета «Золушка» «Па-де-шаль».

-Посмотрите на слайд на нем словарь музыкальных эмоций, скажите какая музыку по характеру?

-Каков музыкальный портрет Золушки?

– Кого нарисовала вам музыка?

-Ребята, какие произведения мы с вами прослушали и посмотрели? Чем они похожи? А чем отличаются?

 

Золушка наша умеет работать: (прыжки)

Моет посуду, стирает бельё. («тарелки» (руками)

Старые вещи может заштопать, (хлопки за спиной)

Всё получается у неё. (хлопки перед грудью)

Вот она пол подметает, так чисто, (наклоны)

Вкусно готовит, золу уберёт. (приседания)

Всё может делать она очень быстро. (поворот направо)

Да! И при этом песни поёт! (поворот налево)

Вернор Виндж «Болтунья»

Еще одно удачное произведение сборника «Божье око», полностью соответствующее жанру космической фантастики. Главный герой — обычный парнишка, живущий на окраинной планете и мечтающий вырваться за ее пределы, чтобы увидеть другие миры и цивилизации. Но со Срединной Америки не так-то просто улететь: внешние звездолеты посещают ее нечасто, да и стоимость проезда весьма высока. Единственный способ — понравиться туристам, которые посещают планету раз в столетие, и заработать себе место на их корабле. Но главгерой не обладает той харизмой, что открывает любые двери и сердца. Тупик? Отнюдь! Один из туристов предлагает Хамиду большие деньги за обитающее у него дома животное, которое он прозвал Болтуньей. Но тот слишком прикипел к своему питомцу, чтобы отдать его в случайные руки. Наведя справки о своем покупателе, он убеждается, что тот вовсе не безобидный турист…

«Мы в ответе за тех, кого приручили», утверждает Антуан де Сент-Экзюпери в своей повести «Маленький принц». И это действительно так, ибо зачем тогда тратить свое драгоценное время на какое-то приручение? В стародавние времена человек приручал животных, чтобы не бегать за ними по горам и долам в поисках пищи — куда удобнее держать их в собственном загоне, чтобы использовать в любое удобное для себя время. А чтобы чужие не позарились на такое богатство, он еще приручил пару-тройку хищников, которым доверил стеречь свое добро. Впрочем, кошка по легенде пришла сама, но сути это в общем не меняет. Сейчас домашние питомцы — это, скорее, жест доброй воли, стремление окружить себя любовью и уютом. Многие люди буквально сходят с ума, заботясь о братьях наших меньших. Народная молва даже придумала им соответствующие прозвища — собачники, кошатники, сокольничие, рыбоводы… Так что сомнения Хамида вполне естественные и их легко понять каждому, у кого дома есть собственный любимец. Но делать сюжет просто на любви человека к животным — это значит, существенно занижать возможности фантастического жанра. Поэтому автор придумывает для своей повести «секретное дно», которое кардинально меняет всю историю, придавая ей то «второе дыхание», которого обычно ждут от писателей настоящие гурманы. Пересмотрев историю жизни Хамида, автор по-новому взглянул на отношение своего героя к его зверьку, поставив их во главу угла всего сюжета. И поверьте, что кульминация будет очень затяжной и интригующей! А в итоге, как это и принято по канону жанра, правда окажется не такой очевидной, как это будет казаться вначале. Весьма оригинален взгляд автора на формы инопланетного естества, в частности, на коллективный разум. Лично я такой вариант его не встречал больше нигде, хотя в том же сборнике есть похожий по идее рассказ, написанный Брюсом Стерлингом. Составитель сборника Гарднер Дозуа утверждает, что автор «слизал» сюжет у самого Хайнлайна. Ничего по этому поводу сказать не могу, ибо «Звездного зверя» не читал. Советую всем набраться терпения и дочитать повесть до конца, чтобы полностью оценить авторскую задумку.

—————

РЕЗЮМЕ: повесть о любви человека к своему питомцу, которая помогла наладить контакт с иной цивилизцией. Написано в лучших традициях Даррелла, Сент-Экзюпери и Лондона.

Урок 2 класс Куда ведут нас три кита

Конспект урока.

2 класс.

Тема урока: «Куда ведет нас песня?»

Цели:Обучающая: Знакомство и развитие темы «Куда ведут нас 3 кита?»; с увертюрой; разучивание песни из мюзикла «Волк и семеро козлят»

Развивающая: развивать психические процессы, как память, мышление, воображение, внимание.

Воспитывающая: эмоциональное отношение к прослушанной музыке.

Задачи:

1. Познакомить с жанром музыки — опера.

2. Работа над темой урока.

3. Прослушать и познакомиться с героями оперы «Волк и семеро козлят».

Ход урока.

1 этап урока. Вступление. Самоопределение деятельности.

Задача этапа: Включить учащихся в учебную деятельность. Организовать деятельность учащихся для определения темы урока

Звучит песня Г.Струве «Я хочу услышать музыку»

У. Ребята, мы с вами уже знакомы с 3 китами в музыке (песня, танец, марш).А какой из 3 китов сейчас прозвучал?(Песня.) Но в мире музыки очень много жанров, и сегодня они нам расскажут –куда 3 кита могут нас привести. Как вы думаете о чем мы сегодня будем говорить? (Куда ведут нас 3 кита?).Правильно, поэтому подумайте и скажите как будет называться тема нашего урока?

Д. Куда ведут нас 3 кита

У:Верно,сегодня мы начнем знакомиться с разными жанрами музыки. Но прежде, чем перейти к новой теме, давайте вспомним что мы уже знаем.(Проверочная работа. Презентация).И так, мы вспомнили что такое 3 кита, а вот куда они нас ведут, -нам предстоит сегодня выяснить.

2 этап: Экспозиция. Формулировка проблемы.

Задача: Определить в какие жанры музыки ведут нас 3 кита

Познавательные УД: постановка и формулирование проблемы.

Ребята ,всем вам знакома сказка «Волк и семеро козлят».Композитор М.Коваль написал музыку на знакомый сюжет, в результате появилась опера «Волк и семеро козлят».Опера-это музыкальный спектакль, где артисты поют.

Прослушайте в грамзаписи хор из оперы М.Коваля «Волк и семеро козлят»

— Какие из трех китов вы здесь услышите?

Д: песня, танец, марш.

У:Верно,музыка здесь выражает и беспечный нрав козлят, и изображает их веселый танец с подпрыгиванием и притопыванием. Все, кто научился слушать песню, танец, марш, может войти в любую область музыки. Песня, танец, марш –три основных жанра ,которые развиваясь перерастают в более серьезные и большие произведения- в оперу, балет, симфонию.

-Какой из трех основных жанров привел нас в оперу?

Д: Песня

У:Верно,потому что опера-это музыкальный спектакль, где артисты поют.

И так, что же такое опера?…Погас свет в зрительном зале, к дирижерскому пульту прошел дирижер. Взмах дирижерской палочки – и в затихшем зале полились звуки увертюры. Что такое увертюра? Это вступление к большому спектаклю, где звучат темы всех героев.(например, оперы «Волк и семеро козлят»).Это как бы краткое содержание будущего представления. Увертюра рассказывает слушателю о чем будет спектакль. После увертюры начинается сам спектакль.

Опера-это и пение, и симфоническая музыка, и немного балета. Но больше всего пения. Опера имеет обычно серьезное содержание. Но есть еще и маленькие оперы- оперетты..Все они легче, веселее. Содержание их часто пародийное, а музыка- веселая ,жизнерадостная. В оперетте часто встречаются небольшие песенки, марши, танцы. В оперетте герои не только поют ,но и говорят. В опере бывает плохой конец, а в опереттах –всегда веселый и счастливый..В наши дни распространенымюзиклы, которые являются разновидностью оперетты.

А сейчас я предлагаю послушать разные характеры песен в опере «Волк и семеро козлят»

-Давайте послушаем тему мамы-козы. А вы определите какой у этой песни характер?

Слушание.

У: И так, что вы можете сказать о характере этой песни?

Д: Спокойная ,колыбельная для козлят.

У: Правильно, это колыбельная песня. А почему вы решили, что это колыбельная?

Д: Мелодия плавная, ласковая, легкая, темп не быстрый, громкость не большая.

У: Колыбельная песня-это оберег. Когда рождалось на Руси маленькое дитя, его убаюкивали песнями, оберегая от нехороших поступков людей, от хворей, приговаривая «У сороки заболи, а у……заживи…»,.

-А мама-коза о чем поет?

Д: Чтобы сидели тихо без нее, чтоб не высовывались, чтобы вели себя тихо, оберегает их от волка).

У: Верно, ну а сейчас давайте познакомимся с малышами-козлятами (Всезнайка, Топтушка, Бодайка, Болтушка).

-Ребята, давайте прослушаем и угадаем персонажей по характеру музыки.

Слушание-Болтушка-музыка «несобранная», часто меняется мелодия, не умеет молчать, неуклюжая.

Слушание- Топтушка- на месте топчется, что-то хочет сказать, а никак не решит, всем мешает, путается под ногами.

Слушание-Бодайка- музыка задорная, вздорная, эмоциональная, звуки короткие, отрывистые.

Слушание-Всезнайка-в музыке и танец и песня .Музыка спокойная, мелодичная, не громкая.

Вот какие разные козлята. И рассказать о них нам помогла музыка. Характер музыки всегда соответствует характеру персонажа.

Вывод: Все эти песни привели нас в новый жанр музыки- оперу.

3 этап урока. Разработка. Кульминация. Решение учебной задачи.

Задача: зафиксировать новые понятия презентации помощи презентации «Куда ведут нас 3 кита?»

Презентация «Куда ведут нас 3 кита?» СХЕМА.

И так, мы усвоили, что три кита привели в оперу, оперетту, мюзикл.

Мюзикл –это музыкальный спектакль, в котором важна не игра актеров, а музыка, песни, танцы. Ребята, вы хотите поучаствовать в мюзикле? (Да) .Хорошо, тогда сейчас давайте послушаем песню Мамы-козы из мюзикла «Волк и семеро козлят» композитора Ермолова.

Слушание:

На одном из уроков мы разучили партию козлят, давайте ее сейчас вспомним:

1.Исполнение тему козлят, и припева (работа над артикуляцией и протяжностью звука)

2.Исполнение с движениями.

3.Закрепление.

4.Концертное исполнение.

Молодцы, ребята. Сегодня мы с вами стали начинающими артистами мюзикла(Музыкального спектакля с песнями, танцами, движениями).

5 этап урока. Рефликсия.

Задача этапа: зафиксировать новое содержание, изученное на уроке. обсудить собственную деятельность на уроке.

У:Ребята,что нового вы сегодня узнали на уроке?

Д: Что такое опера, оперетта, мюзикл.

У: Что такое опера?

Д: Это –спектакль, в котором дети поют

У: Как называется опера с которой мы познакомились?

Д: Волк и семеро козлят

У: А какой еще жанр музыки имеет такое же название?

Д: Мюзикл.

У: Как зовут главных героев оперы?

Д:Болтушка, Топтушка, Бодайка, Всезнайка.

У:Назовите разновидности оперы

Д:Оперетты,мюзиклы.

У: Спасибо за урок. Вы меня порадовали своей активной работой.

Домашнее задание:Я предлагаю вам дома нарисовать главных героев оперы: Болтушку, Топтушку, Всезнайку, Бодайку.

Оценки за урок.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/73509-urok-2-klass-kuda-vedut-nas-tri-kita

Мамочка, я не умею рисовать! | Рукодельная Болтушка

Добро утро всем моим друзьям, подписчикам и гостям канала! И снова с вами я, Рукодельная Болтушка.

Скоро Новый Год, и сегодня я хочу вам рассказать о своей маленькой истории из жизни.

Итак, поехали. Не знаю, как в современных школах, но во время моей учебы в школе и в ТПТ, да, собственно и во времена учебы моего сына, в школах, к каждому празднику, да и к каждому значимому событию, обязательно выпускались СТЕНГАЗЕТЫ! Сегодня про такой вид творчества, а это , даже не сомневайтесь, ТВОРЧЕСТВО, давно забыли, но на смену стенгазетам, в школах пришли конкурсы рисунков, конкурсы плакатов, хотя, честно говоря конкурсы плакатов существовали ооочень давно, конкурсы Новогодних открыток и открыток к 8 Марта, 23 февраля, да мало ли у нас в году праздников.

Так вот, в один из таких праздников, нам в школе было предложено НАРИСОВАТЬ праздничную открытку. Я пришла домой в дикой истерике, со слезами и словами: » МАМА, Я НЕ УМЕЮ РИСОВАТЬ!»… Да, да, да, ну не всем дано, и таланты к рисованию , к сожалению, не у всех проявляются, иначе Малевич, не стал бы Малевичем, хотя, тайну потрясающей красоты «Черного квадрата», я до сих пор постичь не в состоянии. Пусть закидают меня камнями искуствоведы, но, увы и ах, не понимаю, как может приводить в восторг, черная дыра в холсте, формой, напоминающей квадрат. Хотя, если он смог нарисовать эту картину, не используя линейку и карандаш, а так, на глазок, то уже за это ему можно поставить плюсик к карме, респект и уважуха!

Так вот, я залила слезами и соплями весь письменный стол, ведь каждый из нас понимает, что НАУЧИТЬ РИСОВАТЬ, можно не каждого, ко всему прочему, кроме таланта, это еще и достаточно длительное обучение. Но ведь как хочется поучаствовать, да еще не просто каляки маляки нарисовать, а создать хоть что то, достойное внимания друзей и учителей. Тогда моя мама, женщина очень строгая, привыкшая всему учить меня, в том смыле, что: » Я НЕ БУДУ ЗА ТЕБЯ ЧТО ТО ДЕЛАТЬ, ХОЧЕШЬ, УЧИСЬ САМА!», показала мне три самых простых, но самых качественных способов «НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ». Почему я взяла в ковычки эту фразу? Да потому что, конечно, после таких уроков, настоящим художником, вы не станете, потому что это всего лишь КОПИРОВАНИЕ, но почему бы и нет, такое творчество тоже имеет место быть. И если вы не планируете стать художником в будущем (в художественных школах таких вот копировальщиков не очень приветствуют), но хотите, что бы хотя бы примитивные навыки рисования вам пригодились, то продолжайте читать мою статью и у вас все обязательно получится. Желающие же научиться рисовать, как Малевич, вам мои советы НЕ ПРИГОДЯТСЯ!

Итак, моя мама показала мне три действенных способа:

  • срисовать картинку с оригинала
  • нарисовать картинку по клеточкам
  • перерисовать картинку через стекло (с экрана монитора домашнего компьютера)

Да, все проще простого. Хочу сказать, что именно три этих способа я успешно внедряла в свою жизнь, и они мне, кстати говоря, очень пригодились, и в дальнейшей учебе, и в творчестве, да и и просто порадовать друзей красивыми поздравлениями на значимые даты и праздники! Во всем этом есть один плюс, когда ты уже, что называется » набил руку», многие элементы картинки ты уже начинаешь прорисовывать сам, и уже не так сложно рисовать без «помощников», стекла и клеточек.

Итак начнем?

Первый способ самый сложный, потому что соблюсти размер и передать точно картинку, все же нужен навык. Но суть его проста, кладем перед собой оригинал, и просто на глазок пытаемся повторить то, что нарисовано. Один совет, не пытайтесь сразу повторять пейзажи, и копировать Сурикова и Серова. Возьмите за основу самые простые картинки, с четко прорисованными контурами.

Второй способ легче, но для этого нужно иметь под рукой сам исходник. Открытку, картинку, картинку распечатанную с компьютера или размещенную в журнале. А делее все просто. Наносим простым карандашом(грифельным), на свой пустой лист сетку из квадратиков, и такую же сетку наносим на оригинал. Главное, что бы Колличество клеточек ОБЯЗАТЕЛЬНО СОВПАДАЛО. И далее все просто, нумеруем клеточки по вертикали и горизонтали, и прорисовываем детали точно по клеткам. В этом способе есть один огромный плюс. ВЫ МОЖЕТЕ СДЕЛАТЬ КАРТИНКУ В ЛЮБОМ МАСШТАБЕ. Можно сделать поменьше, можно побольше. Кстати, именно таким способом я пользовалась при изготовлении своих штукатурок, в тех участках, где наиболее сложные элементы. Именно этот процесс многие наблюдали в самом начале моего видео по их созданию. Еще один плюс именно этого способа, при таком копировании удается ТОЧНО СОБЛЮСТИ ПРОПОРЦИИ, а это значит, что и перспектива и детали будут правильно соблюдены, и картинка не получится какой то идиотской (где у зайчика уши меньше головы, а лапы больше тела). далее все просто. Резиночкой удаляем сетку, и вуаля, ваша картинка готова, остается только расскрасить ее красками, карандашами, фломастером, гелевыми ручками, в общем, так, как вы заходите!

Третий способ ДЛЯ САМЫХ ЛЕНИВЫХ и для «труднообучаемых». Прямое копирование. Скажем проще, переводная картинка. Если у вас картинка на компьютере, и она совпадает с желаемым размером, то просто, прикладываем лист бумаги к монитору, гасим свет и переводим картинку с монитора на лист. ВСЕ!!! Если вам нужно перевести огромный плакат и он у вас есть в оригинале, то есть еще один спосбоб. Помнится, в студечнеские годы, мы так копировали чертежи для курсовых и даже дипломных работ. И некоторым удавалось за ночь, таким вот способом начертить 5-7 чертежей на листах формата А1 (24 формат). На два стула или две табуретки, кладем стекло (оргалит), снизу ставим настольную лампу, поворачиваем ее лампочкой кверху, так, что бы свет был направлен в стекло, тушим верхний свет, кладем два листа — исходник, пустой лист, и быстренько все переводим. И вуаля, плакат с фоткой альбома группы Nazareth у вас готов за час!

Ну, вот пожалуй и все. Теоритическая часть пройдена. Будем пробовать?

Рисуем плакат для Новогоднего праздника! Выбираем самую актуальную картинку и самый простой способ. Переводим элементы через монитор. Главное, придумать нужную нам композицию.

Вот что у нас получилось на первом этапе. Там, где нарисованы игрушки, пустое место для елочки. Прорисовывать иголки сразу не советую, долго и не стоит трудов. Вот и готов рисунок в карандаше. Теперь пробуем его раскрасить эффектно.

Наносим любой интересный фон. У меня это трафаретики из зведочек, растушованные цветными грифельными карандашами. Можно фон либо раскрасить светлыми акварельными красками, либо вообще обойтись без фона.

далее наносим первый слой наших красок. Как видите, елочка похожа на детский рисунок. Кому этого достаточно, то продолжайте раскрашивать остальные элементы и вауля, можно на этом закончить. Те же, кто хочет немного оживить картинку и сделать ее более изысканной, продолжаем раскрашивать.

Вот наша елочка уже стала похожа на настоящую. А всего то, поверх толстых размытых иголок, мы более темными тонами нарисовали иголочки тонкой косточкой! Правда, здесь придется постараться, но поверьте, результат вас очень удивит.

Если мы на елочку добавим белых иголочек, на игрушки чуть белых бликов, а тигренку поверх контура нанесем штрихи , имитируя шерстку, то ваша картинка станет просто шедевральной.

ну, и последний штрих. Берем блестящий гель и все это художество покрываем блестками.

МЫ МОЛОДЦЫ!!! У НАС ВСЕ ПОЛУЧИЛОСЬ!!!!

Теперь мы можем дарить эту красоту друзьям, родителям, учителям и воспитателям в детском саду. И уж точно никто нас не упрекнет в том, что мы бездарные художники. Потому что МЫ ХУДОЖНИКИ, МЫ ТАК ВИДИМ!

Всегда воодушевляю себя этой фразой. И уж точно никто не посмеет сказать, что мы лентяи. Потому что, даже такой способ рисования это огромный труд!

На сегодня это все. Завтра покажу, как можно сделать трафаретную картинку методом напрыска. А я с вами не прощаюсь ОБЯЗАТЕЛЬНО УСЛЫШИМСЯ!!!

#хобби #хобби и увлечения #рисование #рисовать легко #рисование для лентяев

Скороговорки для развития речи на букву О

•Около кола колокола,
Около ворот коловорот.

•Остренькие рожки 
У козы Сережки 
И сказал Сережка: 
«Я боюсь немножко».

•Повстречались две подружки, 
две подружки — две болтушки, 
Говорили-говорили, 
говорили-говорили,
говорили-говорили, 
да не выговорились.

•На окошке крошку-мошку 
Ловко ловит лапой кошка. 

•От топота копыт 
пыль по полю летит.

•Пляшут на языке скороговорки,
как караси на сковородке.

•Зимой поле белое, 
промёрзло – заледенелое.

•Осип орет, Архип не отстает — 
кто кого переорет?
Осип осип, Архип охрип.

•Водовоз вёз воду 
из-под водопровода.

•Прокоп полол укроп, 
полол и пропалывал.

•По двору, подворью,
в добром здоровье.

•Я бродил один у горки, 
собирал скороговорки.

•Коси, коса, пока роса, 
Роса долой — и мы домой. 


•Топали да топали,
Дотопали до тополя, 
До тополя дотопали 
Да ноги все истопали.

•Колпак на колпаке, 
И под колпаком колпак.
•На опушке рос орешник,
Подарил он нам орешек.
Ели с буквой О орешек,
Вспоминали про орешник.

•Коля колет колья.

•Откуда на просеке просо? 
Просыпали просо здесь просто. 
Про просо просянки прознали. 
Без спроса все просо склевали.

•Коси, коса, пока роса, 
Роса долой — и мы домой. 

•Воин не воет от йода. 

•Осень озеро нарочно 
Застеклила этой ночью. 
Будет окуню с семьей 
В нём не холодно зимой.

•Тимошка Прошке крошит 
в окрошку крошки. 

•Колокол, колокол, 
кот на окне молоко лакал. 

•Сорока за строчкою строчка 
Строчит сорочатам сорочки

•Оса боса и без пояса.

•Пособи сапоги, пособи сапожки 
Мастеру скорей пошить босоногой блошке.

•Коля колья колет. 
Поля поле полет. 

•Малосольный огурец сын солил, а съел отец.

•На дворе дрова,
за двором дрова,
под двором дрова, 
над двором дрова,
дрова вдоль двора, 
дрова вширь двора, 
не вмещает двор дров!
Наверно, выдворим дрова 
с вашего двора обратно 
на дровяной двор.

•У попа папа кок, 
У кока папа поп.

•Около Ольги Ольга охала.

•Не хочет косой косить косой,
Говорит: «коса коса».
    
•Подорожник по дороге 
Собирал прохожий строгий. 
Выбирал себе прохожий 
Подорожник подороже. 

•Отворяй, Варвара, ворота,
коли не враг за воротами, 
А врагу да недругу 
от Варвариных ворот — поворот.

Как говорить с детьми об их творчестве + бесплатное руководство для печати

4 совета о том, как говорить с детьми об их творчестве и способах поощрения их дальнейшего творчества и уверенности в себе как художников.

Фото Рэйчел Уизерс

Обновлено Анной Харп, июль 2021 г.

Вам интересно, как рассказать детям об их творчестве?

Может быть, вы поймаете себя на том, что говорите: «Красиво!» или «Мне нравится!» каждый раз, когда ваш ребенок приносит вам свой последний рисунок, просто потому, что вы не знаете, что еще сказать.

Вот краткое руководство, которое поможет вам узнать, что говорить (и чего НЕ говорить) в следующий раз, когда ваш ребенок поделится с вами своими работами.

Фото Жана Ван’т Хала

Как говорить с детьми об их искусстве

1. Избегайте пустой похвалы

Для многих из нас это такая рефлекторная реакция на похвалу. «Вау!» «Удивительно!» «Так красиво!» Это простое решение, не требующее особых размышлений.

Но знаете ли вы, что слишком много пустой похвалы может негативно сказаться на мотивации наших детей?

Специалисты по детскому развитию говорят нам, что когда мы хвалим нас, дети могут начать «играть» в ответ на нашу реакцию.Прежде чем вы это узнаете, дети рисуют картинки, чтобы услышать комплименты, а не из любви к процессу. Не совсем то, что мы хотели, верно?

Итак… что делать родителю? Читать дальше!

Фото Рэйчел Уизерс

2. Сделайте наблюдения

Это может потребовать небольшой практики, но как только вы освоитесь, это ЛЕГКО! Вместо всех этих «вау» попробуйте делать простые наблюдательные утверждения об искусстве вашего ребенка. Вы не делаете суждений ; вместо этого вы замечаете .

  • Вы использовали здесь так много волнистых линий
  • Я вижу много красного и желтого!
  • Вы заполнили всю бумагу своей картиной
  • Вы очень сосредоточены во время работы
  • Я вижу треугольники и круги

Подобные наблюдательные утверждения поначалу могут показаться неловкими. Но я призываю вас попробовать; Я думаю, вы будете удивлены тем, насколько естественно ответит ваш ребенок!

Фото Жана Ван’т Хала

3.Задавайте вопросы

Вместо того, чтобы рассказывать своим детям, что ВЫ думаете об их искусстве, обратите их внимание внутрь себя. Задавать вопросы!

  • Что здесь происходит?
  • Из чего ты это сделал?
  • Почему вы выбрали именно эти цвета?
  • Какое название вы бы дали своей работе?
  • Что бы вы хотели сделать со своим искусством?
  • Вы гордитесь?
Фото Жана Вант Хула

4. Посадите ребенка на водительское сиденье

Не можешь придумать, что сказать? Я облегчу вам задачу:  «Расскажите о своей работе.

Это так просто!

Просто обратите внимание на своего ребенка и на то, что он думает о своей работе. Это простой, увлекательный ответ, который заставит ваших детей говорить и сосредоточит внимание на ребенке и художнике. Идеально!

Руководство для бесплатной печати: Как говорить с детьми об искусстве

Чтобы помочь вам запомнить эти советы, я создал для вас БЕСПЛАТНУЮ распечатку.

Нажмите, чтобы получить копию сегодня!

Дополнительные ресурсы для детского творчества, чтобы начать работу

Закрепить на потом

Всегда рисуй, никогда не разговаривай • Nonahood News

Наш майский художник Скьяни Ледо разместил фразу «Всегда рисую, никогда не говорю» прямо под логотипом на своем веб-сайте.Хотя мы поговорили с ним для интервью ниже, его работа в качестве дизайнера/иллюстратора идеально отражает эту точную фразу — его искусство действительно говорит само за себя. Взгляните на некоторые из этих ярких иллюстраций!

Nonahood News: Что привело вас в мир дизайна?

Скьяни Ледо: Я пробовал разные области. Но я всегда тосковал по творческой отдушине. Когда я наконец начал работать штатным дизайнером/иллюстратором, мне показалось, что все само собой встало на свои места.

NHN: Когда вы поняли, что искусство — ваша страсть?

SL: С детства меня всегда привлекал красочный хаос, который вы видите в старинных комиксах и научно-фантастических фильмах. Я обнаружил, что больше всего мне нравится рисовать; обычно из-за этого у меня были проблемы с большинством учителей, даже с моими родителями. Все думали, что я отключаюсь от мира, потому что трачу на это часы, но на самом деле я пытался сосредоточить свою энергию и воплотить идеи, которые у меня были, в жизнь.

NHN: Как часто вы занимаетесь дизайном?

СЛ: Буквально каждый день.Иногда я делаю перерыв в наброске иллюстрации или дизайна, над которым, возможно, работаю. Для меня это способ расслабиться. Это мой «смотрит телевизор на диване».

NHN: Сколько времени вам понадобилось, чтобы открыть себя как художника?

СЛ: Недолго. Я думаю, что термин «художник» имеет разное значение для разных людей, но я думаю, что почти каждый может согласиться с тем, что это форма самовыражения. И я рано понял, что много раз использовал искусство как способ разобраться в своих чувствах.

NHN: Какой из ваших проектов вы считаете своим любимым?

SL: Не знаю, есть ли у меня какой-то любимый проект, но мне очень понравилось работать с Tactical Brewing. Я люблю сотрудничество в идеях и… свободу концептуализации. Работа над фресками также является моей страстью. Мне нужно поработать над домом в Содо, в центре Киссимми. Даже в Tactical я смог оставить след. Вся эта работа действительно заряжает меня энергией.

NHN: Какие из ваших проектов были самыми сложными и почему?

SL: Большинство профессий связаны со своими уникальными проблемами.Но больше всего выделяется, наверное, моя фреска в Киссимми. Фреска имеет длину 50 футов и высоту 20 футов. Сложность заключалась в том, что он находился на втором этаже здания. Так что мне пришлось использовать подъемный кран, и я был на высоте 40-50 футов на очень оживленной улице. Когда вы находитесь на такой высоте, кажется, что малейшее движение, которое вы сделаете, перевернет кран. Но в конце концов я к этому привык. И после того, как я преодолел легкое головокружение, все было как обычно.

NHN: О каких проектах вы мечтаете?

SL: Я хотел бы работать над дизайном персонажей для Pixar.

NHN: Что вас вдохновляет изо дня в день?

SL: Меня вдохновляют разные вещи. Музыка, фильмы, фигурки, гитарные педали. Винтажное научно-фантастическое искусство — еще одно важное направление.

NHN: Будущие цели/планы?

СЛ: Я люблю творить своими руками. Я хотел бы видеть намного больше фресок в моем будущем.

Чтобы узнать больше, посетите сайт ledodesign.com или ознакомьтесь со Schiani Ledo в Instagram @sleds.

Фотографии предоставлены Скьяни Ледо

Нравится:

Нравится Загрузка…

Drawing and Talking помогает учителям решать проблемы психического здоровья детей

Делиться:

Каждый десятый ребенок имеет поддающуюся диагностике проблему психического здоровья — согласно недавнему отчету аналитического центра Centreforum — это эквивалентно трем детям в каждом классе и примерно 720 000 детей по всей стране.

Хотя эти цифры не могут шокировать тысячи учителей, наставников, медсестер и консультантов, которые ежедневно помогают и воспитывают детей, потрясающие статистические данные о доступе к лечению и времени ожидания…

Исследование показало, что службы охраны психического здоровья детей и подростков (CAMHS) в среднем отказывают почти четверти (23 процента) детей, направленных к ним на лечение обеспокоенными родителями, врачами общей практики, учителями и другими лицами. Часто это происходит из-за того, что их состояние не считается достаточно серьезным из-за высоких порогов для лечения – одним из тревожных примеров, приведенных в отчете, был случай службы, которая не принимала тех, кто изъявил желание покончить жизнь самоубийством, если только это не произошло более чем один раз.

Исследование Centreforum противопоставляется бесчисленным опасениям в секторе психического здоровья по поводу отсутствия финансирования и служб раннего вмешательства, включая отчет Целевой группы Национальной службы здравоохранения Англии, в котором сообщается, что, к сожалению, даже для тех детей, которые получают лечение, средняя продолжительность ожидания для плановых приемов психологической терапии в 2015/16 гг. было 32 недели.

Учитывая, что ежегодно на психическое здоровье молодых людей расходуется всего 0,7% средств Национальной службы здравоохранения, такое время ожидания несколько менее удивительно.

Общее мнение состоит в том, что первое значимое обращение ребенка в службы охраны психического здоровья часто происходит только тогда, когда его состояние уже достигло критической точки; вмешавшись на ранней стадии, можно было бы предотвратить кризис.

Одной из организаций, выступающих за раннее вмешательство, является Drawing and Talking, которая предоставляет недорогие обучающие курсы для взрослых, обучая их методу краткосрочной интервенционной терапии для использования с детьми, которые находятся в листе ожидания для CAMHS или других внешних агентствами или для тех, кто начинает проявлять признаки тревожно-избегающей ненадежной привязанности.

На сегодняшний день компания обучила более 7000 специалистов, а ее методика внедряется более чем в 5000 школ по всей Великобритании.

Drawing and Talking была основана в 2004 году Марией Бигли, бывшим координатором по особым образовательным потребностям (SENCO), и ее дочерью Кэтрин. В течение всего года компания проводит учебные дни по всей Великобритании, в ходе которых обучают инновационным и информативным методам терапии, вооружая взрослых инструментами, необходимыми им для помощи детям, которые перенесли травму или у которых есть основные эмоциональные трудности, которые могут повлиять на их обучение и поведение.

Мария комментирует: «Метод, который мы используем, побуждает каждую сторону мозга ребенка работать вместе для обработки трудных или болезненных воспоминаний, сочетая рисование, деятельность правого полушария, и разговор, деятельность левого полушария.

«Болезненные воспоминания, заряженные высоким уровнем эмоций, хранятся в визуальной форме в правом полушарии и выражаются в символической форме в рисунках ребенка. Оказавшись на бумаге, они становятся доступными для логического левого полушария. Разговор о рисунке позволяет протекать внутреннему процессу, который позволяет ребенку узнать, что опыт остался в прошлом, и безопасно спрятать его или даже забыть о нем.

«Со временем ребенок становится более способным обрабатывать и справляться со своей болью, что часто приводит к более позитивному поведению и участию в национальной учебной программе и других повседневных процессах обучения».

Часть учебного процесса «Рисовать и говорить» позволяет участникам определить детей, которым может быть полезен метод терапии. Иногда вся школа может быть затронута какой-либо потерей или трагедией, и часто у них нет ресурсов, чтобы быстро и эффективно справляться с такими ситуациями.Терапия Drawing and Talking предоставляет школе интервенцию, которая является «упреждающей», а не «реактивной» техникой для использования с детьми.

Любой, кто работает с травмированными детьми или детьми с эмоциональными и поведенческими трудностями, может использовать технику рисования и разговора. Этот метод ненавязчив, поэтому оказывается очень эффективным с детьми, которые могут чувствовать вызов со стороны авторитетных лиц.

Кэтрин добавляет: «Жизненно важно, чтобы дети, пережившие эмоциональную травму, имели доступ к заботе и вниманию, в которых они нуждаются, чтобы сохранить свое здоровье и образование в будущем.Половина всех проблем с психическим здоровьем выявляется к 14 годам, поэтому первостепенное значение имеет раннее выявление и вмешательство в школах и детских садах.

«Как правило, дети могли пережить утрату бабушки и дедушки, родителя или брата или сестры, издевательства, развод родителей, жестокое обращение или даже неприятные вещи, такие как переезд или поступление в новую школу. Поскольку службы охраны психического здоровья явно не справляются со спросом, нам необходимо обратиться к людям, которые лучше всего могут повлиять на будущее ребенка, и вооружить их простыми в применении, но очень эффективными инструментами.

Корни

Drawing and Talking восходят к технике последовательного рисования доктора Джона Аллана, которая использовалась для обучения студентов в Университете Британской Колумбии на первом курсе бакалавриата. Мария познакомилась с неинтрузивной терапией британским детским психотерапевтом Майклом Грином, который затем совместно с Марией написал программу обучения, разработав технику доктора Аллана для британских специалистов.

Мария комментирует: «Я была SENCO в начальной школе Garden в Мертоне, когда Майкл выполнял свой первоначальный исследовательский проект.За один день Майкл научил меня и пятерых ассистентов сидеть с ребенком, пока он или она рисует, а затем задавать несколько ненавязчивых вопросов о рисовании. Опасения, которые мы все испытывали во время обучения, быстро рассеялись, как только мы начали работать с детьми, и начала проявляться терапевтическая польза от работы.

«В июле 2004 года Майкл, к сожалению, скончался. Хотя мне нравилось работать с детьми, я понял, что эта техника может принести пользу многим другим людям, и я хотел применить видение Майкла на практике — Майкл хотел дать людям возможность на низовом уровне предлагать простые, но эффективные способы помощи детям, попавшим в беду.Он предполагал, что Drawing and Talking будет использоваться в каждой школе по всей стране, что позволит детям, которые в противном случае остались бы без лечения, получить доступ к психиатрической службе в их собственных сообществах».

«Когда Майкл умер, я связался с доктором Джоном Алланом, который был рад услышать, что я хочу продолжить его работу. Джон оказывает нам огромную поддержку и продолжает предоставлять нам информацию, ободрение и поддержку – он каждый год ездит в Англию на конференцию в Лондон (9 июня, Imperial Hotel, Рассел-сквер, Лондон) для всех, кто интересуется рисованием и разговорами. метод вместе с нашими стажерами, которые собираются, чтобы поделиться работой и опытом.

Предназначен для ассистентов учителей (ТА), наставников по обучению, SENCO, учителей и всех, кто работает с детьми.

Однодневный учебный курс позволяет чувствительным взрослым проводить 12 30-минутных еженедельных занятий с отдельными учениками, во время которых они рисуют и разговаривают. и сдерживание пространства, важность окончаний и потерь, а также то, как справляться с проблемами бедствия и защиты детей.

Во время практического элемента участники узнают, как рисовать в присутствии другого человека и как оставаться в мире рисования, задавая вопросы. В конце обучения участникам выдается руководство, и они могут вернуться в свои школы или клиники и применить технику.

Понятно, что возникают опасения по поводу того, насколько безопасна эта техника. Способен ли человек, прошедший обучение в течение одного дня, обеспечить такой же уровень помощи, как у консультанта или терапевта, прошедшего годы обучения?

Тем не менее, техника рисования и разговора предназначена для того, чтобы ребенок мог обрабатывать свои чувства внутренне, в безопасной среде и в своем собственном темпе, как объясняет Мария:

«Дети редко, если вообще когда-либо, расстраиваются во время сеанса рисования и разговора, и маловероятно, что они сделают какое-либо раскрытие.Если это так, или если взрослый, работающий с ребенком, особенно обеспокоен, то применяются обычные правила защиты детей.

 «Наш тренинг не учит людей исследовать и интерпретировать изображение, нарисованное ребенком, чтобы найти его смысл, участников учат оставаться в контакте с внутренним процессом, происходящим внутри ребенка во время рисования, задавая ненавязчивые вопросы.

«С карандашом и бумагой в руках основным инстинктом ребенка является рисование, и, разговаривая об этом с чутким и заботливым взрослым, ребенок может обработать и осмыслить болезненные воспоминания, которые могут влиять на его поведение, и, в свою очередь, их обучение.

Практический пример
Сэмюэл* (10 лет) недавно вернулся в Англию после четырех лет жизни за границей. Несмотря на то, что Сэмюэл посещал ту же начальную школу, которую он посещал до переезда, ему было трудно обустроиться и завести новых друзей, и его несчастье начало сказываться на его поведении и способности к обучению.

Мария начала 12-недельную программу рисования и разговоров с Самуэлем, которая началась с того, что он нарисовал серию негативных изображений: «Сначала он нарисовал картинку под названием Злая Ведьма — неудивительно, поскольку это был октябрь и приближался Хэллоуин — а затем Party Party с изображением курения, пьянства, азартных игр и гламурной женщины с накрашенными ногтями и убийственными каблуками.

«После четырех недель терапии рисованием и разговорами Сэмюэл нарисовал супергероя, которого назвал Джастином, и использовал три листа бумаги, прежде чем он остался доволен, прежде чем, наконец, озаглавить рисунок Power Force . Продолжая свою программу, Мария и Сэмюэл работали над Опасный волк , Группа Робин Гуда и Смущение Гомера , а на восьмой неделе Сэмюэл нарисовал птицу, которую назвал Лулу. Когда я попросил его рассказать мне о птице, он сказал: «Это птица, которая была на всех моих фотографиях».

«Я посмотрел на предыдущие фотографии Сэмюэля и понял, что птица была там с самого начала, просто я ее не видел! Я была настолько поглощена тем, что происходило в доме, что ничего не заметила, но Сэмюэл чувствовал себя в безопасности и был готов дать мне знать.

«С тех пор Лулу преобладала; сбор войск для битвы с орлами, прежде чем, наконец, отбиться от Злой Ведьмы , которую мы видели на первой картинке.

«На своей последней картинке, которую Сэмюэль назвал Новый дом Лулу , он нарисовал мысленный пузырь, выходящий из головы Лулу, который гласил: «У меня будет хорошая жизнь», и именно тогда я узнал, что Сэмюэл смог проработать внутренний конфликт до обнадеживающего разрешения.

Для получения дополнительной информации о тренинге Drawing and Talking и доступных датах курса позвоните по телефону 020 8715 0745 или посетите сайт drawingandtalking.com.

*Имя Сэмюэля изменено в целях конфиденциальности

Живое рисование моих слайдов во время выступления – Сложность серфинга

На днях я провел внутреннюю беседу и провел эксперимент. Используя свой iPad и приложение GoodNotes, я нарисовал все свои слайды, пока говорил (кроме первого слайда, который я нарисовал заранее).

«Что это за шрифт?» — спросил кто-то. Это мой почерк

. Я всегда трепетал перед людьми, которые умеют рисовать, у меня никогда не получалось.

«Где жук», — говорит он. Не лучший мой почерк.

С годами я пытался рисовать больше. На меня повлияли книги Дэна Роама, журналы Джулии Эванс, заметки и, совсем недавно, книга Кристины Водтке «Нарисуй меня».

Слова имеют вонючие линии, так что вы знаете, что они плохие

Если вы читали мой блог раньше, вы видели некоторые из моих предыдущих рисунков (например,г., Первопричина неудачи, Первопричина успеха или Укрощение сложности: от договора к договору).

Нам нужно выполнить действия, чтобы это больше никогда не повторилось

Когда меня попросили выступить перед командой, я хотел использовать свои рисунки, а не традиционные слайды. Я на самом деле ненавижу использовать такие инструменты, как PowerPoint и Google Slides, для создания презентаций. Обычно я использую Deckset, но в данном случае я хотел сделать их все нарисованными.

Другой взгляд на инциденты

Я начал с того, что заранее нарисовал слайды.Но потом я подумал: «Вместо того, чтобы показывать заранее нарисованные слайды, почему бы мне не рисовать слайды во время выступления? Таким образом, люди будут знать, где искать, потому что они будут смотреть на то, что я рисую».

Мне еще предстояло подготовить презентацию заранее. Я заранее нарисовал все слайды. А потом распечатала их и держала перед собой, чтобы во время выступления перерисовывать. Поскольку это было сделано через Zoom, люди не могли видеть, что я работаю, по распечаткам (хотя они могли слышать шорох бумаги).

Способствующие факторы не похожи на первопричину

Одним из преимуществ этого метода было то, что он облегчал ответы на вопросы, потому что я мог растянуть свой ответ. Когда я писал текст вверху, кто-то спросил: «Это что-то вроде цепочки первопричин?» В ответ я нарисовал прямоугольники и стрелки, чтобы объяснить, почему это не похоже на цепочку, а больше похоже на паутину.

Выбранные выше изображения должны дать вам представление о том, как выглядели мои слайды. Мне было весело делать презентацию, и я бы попробовал этот подход снова.Это, безусловно, было приятнее, чем возиться с макетом слайдов.

Нравится:

Нравится Загрузка…

Рисование и разговоры — Начальная школа Уорпла

Рисование и разговор

 

Что такое рисовать и говорить?

Drawing and Talking — это терапевтическое вмешательство, помогающее справиться с глубинными эмоциональными трудностями, которые могут влиять на обучение и поведение ребенка.Ребенок работает с одним и тем же человеком, в одно и то же время и в одном и том же месте каждую неделю, в общей сложности 12 недель. Каждый сеанс длится 30 минут. Проведение сеансов в одно и то же время и в одном и том же месте помогает создать предсказуемую и безопасную среду. Суть метода заключается в том, что ребенок рисует, а взрослый задает ненавязчивые вопросы о рисовании. Drawing and Talking остается в мире детского рисунка. Ребенок задает темп и решает, что принести на занятие. Как только они чувствуют себя в безопасности, их воображение начинает раскрываться.Это позволяет им выражать свои заботы и заботы в визуальной форме.

 

Дети, которые выиграют от этого вмешательства:

  • Неполная реализация своего потенциала ни в учебе, ни в обществе
  • Риск быть исключенным из школы
  • Получил травму
  • Находится/или находится в процессе усыновления или воспитания
  • Страдает из-за разлученных или разведенных родителей
  • Страдает тревогой, стрессом или фобиями
  • Потерпел утрату или тяжелую утрату любого рода
  • Отстранен или постоянно недоволен
  • С трудом заводит друзей
  • Болен, инвалид или аутист
  • Отображает недопустимое поведение
  • Не воспроизводится

 

Миссис Карен Паттон проводит рисование и разговор.

Drawing and Talking — это внутреннее направление, сделанное учителем или командой Hope Inclusion Team. Если мы сочтем, что вашему ребенку будет полезно рисовать и говорить, миссис Паттон свяжется с вами, чтобы получить ваше согласие и ответить на любые ваши вопросы.

Если вам нужна дополнительная информация по этому поводу, пожалуйста, свяжитесь с ней по адресу: [email protected]

Советы по разговору о рисовании с детьми

Опубликовано: 13 июля 2017 г. Автор: Сара Макинтайр

Чрезвычайно талантливый и совершенно замечательный иллюстратор Сара Макинтайр, работа которой включает в себя Jampires и В парке есть акула , стала нашим пятнадцатым писателем-резидентом еще в 2017 году.В этом блоге Сара рассказывает о поощрении детского творчества и воображения.

Представьте, что вы вложили душу в написание, скажем, стихотворения, и подарите его другу. Вы отчаянно пытаетесь узнать, что они думают об этом, нервничаете, что им это не понравится, надеетесь, что им это понравится, что это может даже заговорить с ними. Они берут его, их глаза стекленеют, и меньше чем через секунду они возвращают его с вежливой улыбкой, говоря: «Это мило, дорогая». Вы же видите, что они его даже не читали.Как бы вы себя чувствовали?

Это опыт многих детей, когда они представляют свои рисунки и комиксы взрослым.

Я хорошо помню это чувство полного покровительства. Конечно, взрослые заняты, и некоторые дети делают сотни рисунков в день, многие из которых состоят всего из нескольких взмахов карандашом. Может быть непросто заниматься с ребенком каждой отдельной картинкой. Но всякий раз, когда вы, взрослые, можете найти время, чтобы посмотреть — действительно посмотреть — на детские рисунки и обсудить с ними их рисунки, это прекрасный способ проверить, что они сделали и кто они такие как творческие люди.

Некоторые взрослые могут нервничать, говоря о рисунках. Они чувствуют, что знают недостаточно, чтобы быть в состоянии что-то сказать. Но вот несколько полезных рекомендаций, некоторые из которых я взяла из выступления писательницы Эммы Ньюман.

1. Задавайте вопросы

Если тема рисунка неясна, можно задавать вопросы и позволить ребенку рассказать вам о том, что изображено на картинке. Было бы неплохо найти на изображении что-то, что выделяется, и начать с положительного комментария: «Мне нравится это яркое красное пятно.Что ты здесь нарисовал?

2. Расскажите об истории

Дети очень часто рассказывают о своих картинках или комиксах. Но маленькие дети обычно не очень хороши в том, чтобы сделать историю понятной читателю или понять, как одна часть в истории логически переходит в другую. Попытайтесь вытянуть историю, которая у них в голове, задавая вопросы, даже если вы не видите ее на бумаге. Пока вы исследуете историю, просто попытайтесь понять ее — не пытайтесь критиковать ее, если только они не попросят вашей помощи.

3. Комментарий к их технике

Выберите свои любимые элементы: «Мне нравится, как вы использовали грубую текстуру для создания чешуи дракона». «На этот раз вы нарисовали линии намного темнее и добавили узор. Мне нравится, как единорог выделяется на фоне неба».

4. Орфография и грамматика могут подождать

Не беспокойтесь об исправлении их орфографии или грамматики, если они специально не просят помочь с этим. У меня были родители, говорящие мне, что их дети будут получать МНОГО этого в школе, вплоть до полного уничтожения их творчества, поэтому вместо этого сосредоточьтесь на истории или идее.

5. Мягко подтолкните быстро пишущего

Если ребенок всегда рисует очень быстро — всего два-три пунктирных штриха — прежде чем бросить картинку, постарайтесь заставить его еще немного подумать о том, что он нарисовал: «Что это ты здесь нарисовал? Я вижу линию, но как сделать ее более четкой, чтобы я мог понять, что это такое? Как вы думаете, ему не помешали бы глаза?

Теперь, когда ваше внимание привлечено к ребенку, он может быть рад добавить к рисунку что-то вроде игры с вами, чтобы вы не отвлекались от него.«Теперь я вижу гусеницу. Как ты думаешь, ему может понадобиться лист или немного травы, чтобы жить? Это постоянное внимание один на один к визуальным деталям требует времени, и учителя в школе могут не находить времени, чтобы заниматься этим регулярно с каждым учеником, стремясь сосредоточиться на своем письме.

6. Обнимите перфекциониста

Некоторые дети разорвут себя на куски, если не смогут нарисовать рисунок точно так, как они его видят. Тяжело смотреть, как ребенок скручивает свою бумагу в шарик. На этот вопрос нет простого ответа, кроме как попробовать рисовать вместе с ребенком самостоятельно, чтобы они увидели, как вы принимаете свои собственные ошибки и способны посмеяться над своими ошибками.

Попробуйте сделать свои собственные очень глупые рисунки, скажем, пятиногого единорога или вислоухого верблюда. Затем в шутку подружитесь с ним и покажите, что любите его, несмотря на его недостатки. Я не говорю, что это сработает, но это может помочь показать вашему ребенку, что это нормально, если изображение не будет фотографически точным, и что забавные слабости тоже имеют место быть.

7. Подумайте о принадлежностях для творчества вашего ребенка

Если ребенок изо всех сил пытается добиться чего-то в своем рисовании, и вы видите, что это связано с неисправными художественными принадлежностями, попробуйте предоставить что-то, что могло бы работать лучше, не говоря ему, что они «должны» это использовать.Например, если они пытаются рисовать желтой ручкой, а на белой бумаге ее не очень видно, попробуйте найти несколько ручек, которые будут лучше видны. Или, если мелки слишком восковые и толстые, и они расстраиваются, потому что не могут использовать их, чтобы добавить нужные им детали, возможно, дайте им цветные карандаши и точилку. Если акварель не впитывается в бумагу для фотокопий, попробуйте взять более плотную бумагу, которая впитывает.

Очевидно, вам нужно оставаться в рамках своего бюджета, но если вы следите за художественными принадлежностями, когда ходите по магазинам, вы можете наткнуться на несколько выгодных предложений.Художественные принадлежности также являются хорошим предложением, если друг или родственник хочет знать, что подарить вашему ребенку: «Ханна хотела бы блокнот акварельной бумаги и кисти, а Джек хотел бы немного цветной крафт-бумаги и ножницы получше».

8. Пусть ваши дети вдохновляют вас!

Взрослые любят, когда им говорят, что они кого-то вдохновили, и дети тоже. Будьте в восторге от того, что они нарисовали, и время от времени пытайтесь сделать свой собственный рисунок или комикс, независимо от вашего уровня мастерства.Возможно, сделайте что-нибудь совместно, например, сыграйте в Picture Consequences, устройте Comic Jam или прочтите 20-минутную книгу. Совместное рисование — это прекрасное компаньонское занятие, которое помогает ребенку почувствовать себя любимым и ценным.

(PDF) Маленькие дети говорят и рисуют

Маленькие дети говорят и рисуют 241

проницательные профессионалы разнообразны и имеют реальный потенциал для информирования учителей

суждений о способностях детей, находящихся под их опекой.

Ссылки

Обри, К., Дэвид, Т., Годфри, Р. и Томпсон, Л. (2000) Исследования в области образования детей младшего возраста

(Лондон, Рутледж-Фалмер).

Коутс, Э. (2002) «Я забыл о небе», Международный журнал дошкольного образования, 10 (1), 21–35.

Коутс, Э. (2004) Комментарий к книге «Я забыл о небе»; детские рассказы, содержащиеся в их рисунках, в: В. Льюис, М. Келлетт, К. Робинсон, С. Фрейзер и С. Динг (ред.) Реальность исследований

с детьми и молодежью (Букингемский, Открытый Университетское издательство/Sage), 5–26.

Кокс, М. (1992) Детские рисунки (Хармондсворт, Пингвин).

Дэвид, Т. (1999) Изменение мышления: обучение детей младшего возраста, в: Т. Дэвид (ред.) Дети младшего возраста

обучение (Лондон, Чепмен), 1–12.

Гарднер, Х. (1982) Искусство, разум и мозг (Нью-Йорк, Basic Books).

Нежный, К. (1985) Дети и преподавание искусства (Лондон, Крум Хелм).

Джеймсон, К. (1968) Дошкольное и младенческое искусство (Лондон, Studio Vista).

Келлог, Р. (1969) Анализ детского искусства (Пало-Альто, Калифорния, National Press Books).

Крампен, М. (1991) Детские рисунки: знаковое кодирование окружающей среды (Нью-Йорк, Plenum

Press).

Кресс, Г. (1997) Прежде чем писать: переосмысление путей к грамотности (Лондон, Рутледж).

Малькиоди, К. (1998) Понимание детских рисунков (Лондон, Джессика Кингсли).

Мэтьюз, Дж. (1994) Помощь детям рисовать в раннем детстве (Лондон, Ходдер и

Стоутон).

Мэтьюз, Дж. (1999) Искусство детства и юности (Лондон, Falmer Press).

Натбраун, К. (1999) Нити мышления (2-е изд.) (Лондон, Чепмен).

Пал, К. (1999) Преобразования (Stoke, Trentham Books).

Шугар, Г. В. (1988) Природа дискурса сверстников, в: R. Söderbergh (Ed.) Children’s creative

Communication (Швеция, Lund University Press), 56–81.

Стивени, М. (1968) Искусство и образование (Лондон, Бэтсфорд).

Столниц, Дж. (1960) Эстетика и философия искусствоведения (Бостон, Хоутон-Миффлин).

Салли, Дж. (1896) Исследования детства (Лондон, Лонгман, Грин).

Тассони, П. и Хукер, К. (2000) Планирование игры и ранние годы (Оксфорд, Хайнеманн).

Тизард, Б. и Хьюз, М. (1984) Обучение детей младшего возраста (Лондон, Фонтана).

Виола, В.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.